一、百乐门大饭店“远东第一乐府”(论文文献综述)
姚瑶[1](2021)在《愚园路:在这里,读懂上海》文中进行了进一步梳理如果说淮海路、南京路、外滩是上海的面子,光鲜华丽、灯红酒绿。那愚园路就是上海的衬里,幽深神秘又市井家常。它有着复杂的性格和多样的面孔,既狭小又宽广,既开放又神秘;它是民国都市传奇的发生地、海派文化的成长之所,也是中国近现代史的缩影。
易菲[2](2020)在《影像里的摩登生活 ——探析近代上海都市时尚生活与时尚设计(1896-1949)》文中进行了进一步梳理本论文将中国电影的发源地上海作为研究起点,通过电影影像来透视近代的时尚生活与时尚设计,并以影像下的女明星为切入点,重点研究早期影像与时尚观念的关系、影像衍生的电影刊物对时尚文化传播的促进作用、影像中女明星的时尚元素、时尚设计的演变历程,以及影像牵引的时尚潮流和时尚消费等问题。1896-1949年,上海电影经历了一个从植入到快速发展的过程。“摩登”观念通过欧美电影传入上海,营造出一个新的时尚文化。20世纪20-40年代是上海电影繁荣发展时期,致使电影明星成为大众关注的焦点。本论文通过近代上海影片等影像资料,呈现上海近代都市典型生活形态的“样本”,并运用学科交叉视角,解读近代设计的时尚观念,探析都市生活与时尚设计的发展特性,从中发现影像下的明星不仅是近代时尚娱乐的产物,也是上海时尚文化的见证者与参与者,她们留下的图像、影像和文字资料为我们勾勒出一个全新的都市时尚生活场景。而影像作为一种视角,还原了近代上海时尚生活,为研究提供了一种参考。研究发现,电影与时尚设计、时尚文化之间存在密不可分的关系。从影像下女明星的时尚设计来看,服装款式由单一性向多元化发展,设计风格、穿着理念都带有明显的西方烙印;从影像下时尚潮流与时尚演变的构建来看,时尚文化对上海时尚工业和时尚消费起了巨大的促进作用。因此,本论文从影像下女明星的角度来解读近代上海时尚,不仅可以了解近代上海时尚文化的进程和都市时尚生活方式,更能深刻地反映上海在现代化进程中的时尚价值观、消费体系的变迁及其对中国时尚文化发展的深远影响。
明亮[3](2020)在《中国爵士乐的文化特质与发展现状研究》文中提出爵士乐自诞生以来,就以其独特的音乐魅力征服了无数听众和专业音乐家,它最早来源于民间社会底层的非洲黑奴,而如今已风靡了全世界并引领了一代音乐文化,其靠的就是开放包容的文化内涵与独特的艺术魅力;随着20世纪20年代末30年代初,爵士乐“登陆”我国上海、武汉等地,爵士乐在中国开启了近百年的音乐时光,虽然中间因客观因素间断了其发展,但爵士乐也在中国音乐文化中填上了极为重要的一笔;诸如上海老爵士、民族融合爵士等新时代的中国爵士乐,还有各类爵士音乐活动和爵士教育,都完美展现了其内在的核心价值内涵与特点:自由、包容、开放、协作、创新、即兴;所以笔者针对爵士乐所产生的各种音乐文化现象进行调查研究,以历史观、社会学、美学等视角对中国爵士乐的文化特质与发展现状进行总结、梳理与探索。本论文一共分为三个部分:第一部分:对爵士乐的起源背景与诞生演变进行概述。该部分主要从历史角度,对爵士乐的文化起源、诞生背景及后续融合发展的演变进行梳理,并通过历史实例暗示爵士乐所拥有的基本形态与精神内涵,为后文爵士乐进入中国后的音乐形态延续与本土化转变做铺垫。第二部分:民国时期爵士乐初入中国,对其发展背景和特点进行研究。此时爵士乐大致分为两个方向,一是延续美国爵士乐曲的舞厅乐队演奏,二是中国音乐家将爵士乐本土化为中国音乐作品,例如代表性的《夜上海》、《夜来香》等,并从社会、文化、经济等方面,分析诠释爵士乐在中国所产生的音乐融创。第三部分:研究在新中国成立后,中国爵士乐的发展现状及其文化特质的演变。列举新时代的中国爵士乐代表性人物,及爵士音乐教育和活动,并深入探讨中国爵士乐所具备的音乐特点、文化特质内涵;此时爵士乐在中国又有了新的文化形态色彩,它已不单单是民国时期的“舞厅音乐”,而转变为徘徊于“高雅艺术”与“流行文化”之间的音乐艺术,爵士乐有了最自由最包容的表达,展现了与现代都市文化的相契相合。
印雨沁[4](2020)在《全面抗战前后上海电影中的“夜上海”意象》文中认为在民国时期的电影中,“夜上海”作为繁华与诱惑、现代与罪恶的象征被频繁表现,构成了内涵丰富、指向多样的美学意象。本文以“夜上海”意象作为研究对象,主要论述了二十世纪三四十年代,主要在上海拍摄的电影中对“夜上海”的展现,对其进行系统的探讨与整合,着重研究了“夜上海”意象不断丰富与变化的过程,并进而对该时期电影影像美学做出研究尝试。本文共分为三个部分,第一章主要阐述了“夜上海”意象的形成过程,总结了“夜上海”意象在抗战前呈现出的风貌。第二章重点论述了“夜上海”意象兼具摩登与罪恶的双面性特征,系统梳理了“夜上海”意象在影像中的呈现形式,概述了双面“夜上海”的意象特征与影像表达。第三章着眼于战后“黑色”“夜上海”的意涵表达,详细论述了黑色电影元素在该时期影像中的呈现,从电影情节、人物塑造、视听语言着手,总结了“夜上海”意象的全新内涵及其中浓厚的黑色电影特质。
王海蓝[5](2020)在《《申报》百乐门音乐史料研究》文中指出自1843年上海开埠,租借兴起,大批外侨涌入经商,经济逐渐发展,一些外国人不仅带来了欧洲的生活方式,也为上海普及了西方文学艺术,“百乐门”就在这当中孕育而生了。尽管它不是沪上第一家,但是在上海乃至中国近代历程上,找不到比它更有地位、殊荣和机缘的了。百乐门的历史记录多集中在《申报》中,查找近代报纸史料有多种途径,可以从瀚堂近代报刊数据库、大成老旧刊、晚清和民国报刊、学苑汲古、中国近代报刊资源全库等,其中《申报》大量存在于瀚堂近代报刊数据库。瀚堂近代报刊数据库中《申报》百乐门史料一共显示有2987条,与音乐相及的有596条。除了发行量最大、影响力最大的《申报》,民国时期还有许多其他报纸刊物也记录了百乐门的音乐活动:《玲珑》、《妇女月报》、《舞影》、《新华日报》、《大公报》、《进步日报》,但是史料数量远远少于《申报》。最初上海本土人都是在戏园、茶馆打发闲暇时光,外国人不习惯传统的中国文化及娱乐方式,便会在周末和节假日举办舞会作为社交活动。于是上海大大小小的舞场接连开业,许多戏馆茶园甚至也都改成了舞场。随之而来的老上海不同阶层人士的生活方式都转向了舞场,各式各样的音乐活动在百乐门诞生。百乐门开业初期想走的路线是西洋化音乐的方向,但这些音乐活动使得音乐风格逐步“中国化”,百乐门成为中国近现代音乐发展的一个重要场地。
袁霄[6](2019)在《民国时期《申报》中舞蹈资料的分析研究》文中研究表明民国时期的社会面临着数千年未有之变局,有着进步思想涌动、社会组织变更、社会生活激变、文化交流频繁等特点,舞蹈等文化艺术伴随着社会生活发生变革,有着更为特殊的时代特点。这一时期,是西方舞蹈文化、传统舞蹈文化和新兴舞蹈文化并存的时期,是近代舞蹈史上重大的转折时期。作为近现代舞蹈发展的起点,封建时期舞蹈的终点,它拥有必然性、复杂性与前瞻性等特点。舞蹈艺术与社会生活联系之密切史无前例,对于当时人们思想和身体的解放、女性地位的提高、学校美育的发展等方面都有着不可替代的作用。《申报》是上海近代历史上创办时间最久,影响力最为深远的报纸之一。近代报刊的出现改变了传统的信息传播方式,奠定了近代传媒的基础。它密切关注这一时期舞蹈艺术的发展动态,开设各类与之相关的版面,并积极传播舞蹈表演艺术的成果,事无巨细地为我们记录了舞蹈艺术发展的方方面面,提供了丰厚的史料素材。《申报》上有关民国时期舞蹈的记载全面、详细、丰富,对于中国近现代舞蹈史研究的重要性不言而喻。本文以1912-1949年《申报》中对舞蹈的记载资料为研究对象,将民国时期《申报》中有关舞蹈的庞大、零散、不系统的资料进行查找、收集、整理、分类,并将其放置在一个整体的历史发展、社会文化中进行探究分析,试图在舞蹈与人民、生活、政治、社会之间的多元关系中,来分析这一时期舞蹈的存在意义与价值。
裴儒鹤[7](2019)在《金怀祖与20世纪中国爵士乐》文中提出自从1980年由曾经百乐门爵士乐队元老组成的乐队再一次在上海演出,爵士乐在中国关闭许久的窗户也再次打开,既让人兴奋也让人怜惜。这时,由一些白发苍苍的老人组成了一支爵士乐队在和平饭店奏响了第一首曲子。自此爵士乐在中国开始了复苏并发轫,发展迅速甚至逐渐形成了中国风味的爵士乐,并涌现出很多的学者、音乐家及相关人士对中国爵士乐进行研究和探讨,与此同时,“中国爵士乐鼻祖”金怀祖便进入了大家的视线。爵士乐目前在国内的发展很迅速,但是对爵士乐鼻祖金怀祖先生的研究较少。本文在以金怀祖先生为主要研究线索的同时,结合20世纪中国的社会背景、音乐背景,对金怀祖先生和20世纪中国爵士乐的发展历程进行了细致的探究,并对中国爵士乐的发展现状和未来趋势进行分析,让我们重拾这段珍贵的历史记忆,拓展新世纪爵士乐发展的新里程。
张力文[8](2018)在《流行音乐记事——上海1933》文中进行了进一步梳理本文介绍了1933年发生在中国的大事,以及在上海的流行音乐事件,对中国早期流行音乐进行分析。随后,笔者围绕四个问题进行讨论:中国的流行音乐为什么肇始于上海?新时代的歌舞厅对流行音乐起到了什么作用?面对国家存亡的危机,音乐家会做出哪些选择?早期的流行音乐家是怎样走上流行音乐的道路的?
张曦[9](2017)在《20世纪30年代的上海百乐门舞厅——一个现代娱乐建筑的建构与都市社会空间的拓展》文中研究说明回顾了20世纪30年代初上海百乐门舞厅的建造过程与早期经营情况。因别具一格的建筑样式、空间体验以及所承载的复杂文化和社会背景,百乐门舞厅不断被大众媒体描摹和重塑,成为现代上海舞场文化的独特代表。百乐门虽是一座上海本土化娱乐建筑,但采用了当时国际流行的装饰艺术风格,体现了新兴的中国政治和商业精英通过嫁接西方娱乐形式,建构本土舞场文化,开拓全新城市公共空间的愿景与努力。百乐门精细复杂的空间安排改变了人们对休闲娱乐形式的理解,也改变了上海精英社会的交流方式,建筑空间由此拓展为重要的都市社交空间。
沈轶伦[10](2017)在《吉米·金:百乐门乐队传说》文中指出94岁的上海交响乐团前演奏员、低音提琴演奏家郑德仁摊开照相薄给我看:"喏,你可认识金怀祖?就是吉米·金?"对着相册,老人家不断翻开时光,一边指给我看,而岁月就在他手指下刷刷倒流:上个世纪90年代,老年郑德仁穿着夜礼服在各种演出舞台上演出;然后是1980年代,中年的他和友人在各家高级涉外宾馆演奏;再往上是1950年代,他坐在上海
二、百乐门大饭店“远东第一乐府”(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、百乐门大饭店“远东第一乐府”(论文提纲范文)
(1)愚园路:在这里,读懂上海(论文提纲范文)
百年名路的风云往事 |
“名人收藏夹” |
老马路与新生活 |
(2)影像里的摩登生活 ——探析近代上海都市时尚生活与时尚设计(1896-1949)(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
绪论 |
一、选题缘起 |
二、课题相关学术史综述 |
三、研究相关概念 |
四、研究路径与方法 |
五、研究意义 |
第一章 新旧交织:影像里的时尚观念植入 |
第一节 社会变迁中的时尚交织 |
一、“摩登”观念的兴起 |
二、“摩登”与“时尚”的嬗变 |
第二节 国际化都市的时尚诉求 |
一、洋时尚的本土化过程 |
二、洋时尚的冲突与认同 |
第三节 新旧交织中的时尚业态 |
一、转型期下的时尚社交 |
二、墨守成规的反对质疑 |
三、蠢蠢欲动的时尚动态 |
本章小结 |
第二章 颠覆传统:影像派生的时尚文化传播 |
第一节 电影刊物的时尚媒介传播 |
一、争奇斗艳的时尚专刊 |
二、丰富多彩的时尚图像 |
三、人尽皆知的时尚传播 |
第二节 欧美电影的时尚文化载入 |
一、好莱坞时尚文化的传入 |
二、中西交融的时尚价值观 |
第三节 明星效应下的时尚思潮 |
一、明星身份的认同 |
二、时尚模仿的狂热 |
三、明星制造的时尚 |
本章小结 |
第三章 霓裳舞动:影像繁衍出的时尚元素创新 |
第一节 服饰文化的转型演变 |
一、繁花似锦:旗袍的黄金年代 |
二、走向奢华:服装款式百变化 |
第二节 妆容配饰的魅力吸引 |
一、面目一新:潮流元素影响 |
二、自我创新:华丽风格塑造 |
本章小结 |
第四章 个性缤纷:影像潮流牵引的时尚主义 |
第一节 时尚潮流的新发展 |
一、广告:明星价值的体现 |
二、国货:时尚工业的促进 |
第二节 新女性身份的新定义 |
一、自由空间的拓展 |
二、都市生活的主导 |
第三节 时尚消费的新模式 |
一、全新的消费观 |
二、充足的消费能力 |
本章小结 |
结论 |
附录 |
附录1 :《上海画报(上海1933)》封面女郎一览表 |
附录2 :1937年《时代电影(上海)》的《国货明星点将录》 |
附录3 :图注 |
参考文献 |
参考影片 |
致谢 |
(3)中国爵士乐的文化特质与发展现状研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
1、选题目的及意义 |
2、研究现状 |
3、研究思路与方法 |
4、研究的创新之处 |
第1章 爵士乐的起源背景与演变 |
1.1 劳动歌曲与教堂音乐 |
1.2 爵士乐的前奏曲:布鲁斯与拉格泰姆 |
1.3 爵士乐的发展概况 |
1.3.1 早期爵士乐的发展与积淀 |
1.3.2 二战后爵士乐的百花齐放 |
第2章 民国时期进入中国的爵士乐 |
2.1 中国爵士乐的发展背景 |
2.1.1 上海开埠与“十里洋场” |
2.1.2 工业文明与社会文化对上海爵士乐传播的影响 |
2.2 民国时期爵士乐在上海的发展与演变 |
2.2.1 外籍乐手时期 |
2.2.2 由中国人形成的爵士音乐活动 |
2.3 民国时期爵士乐的特点 |
2.3.1 爵士乐与海派都市文化的融创 |
2.3.2 “平民化”的音乐审美情趣 |
第3章 新中国成立后的爵士乐及其文化特质的演变 |
3.1 爵士乐在中国当代的发展状况 |
3.1.1 具有代表性的爵士人物 |
3.1.2 爵士音乐活动与爵士音乐教育 |
3.2 中国爵士乐所具备的特点 |
3.2.1 由舞厅音乐到音乐上自由的表达 |
3.2.2 徘徊于“高雅艺术”与“流行文化”之间 |
3.3 中国爵士乐的文化特质内涵 |
3.3.1 爵士乐与都市文化 |
3.3.2 爵士乐的核心精神 |
结语 |
参考文献 |
作者简介及在学期间所取得的科研成果 |
致谢 |
(4)全面抗战前后上海电影中的“夜上海”意象(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一章 霓虹灯下的繁华与罪恶:银幕“夜上海”意象的形成 |
第一节 “夜上海”意象的界定与初步形成 |
一、“夜上海”——黑夜中独自闪烁的东方明珠 |
二、“夜上海”意象的初现与形成 |
第二节 早期电影创作中的“夜上海”空间与人物 |
一、阶级森严的上海社会:居住空间的影像呈现 |
二、繁华与邪恶的共同体:多重消费空间的影像展现 |
第二章 三十年代“夜上海”双重含义解读 |
第一节 30-37年电影创作中的“夜上海”影像中的空间与人物 |
一、“东方巴黎”——灿烂辉煌的东方不夜城 |
二、“恶之花”——充斥诱惑与罪恶的黑暗魔都 |
第二节 诱惑与美好并存:危险之夜中的沉沦与重生 |
一、初见上海之夜——热闹与繁华 |
二、陷入上海之夜——阴谋与欺骗 |
三、融进上海之夜——伪装与周旋 |
第三章 霓虹渐熄:抗战后的黑色“夜上海” |
第一节 抗战后“夜上海”意象内涵嬗变 |
一、“黑色夜上海”意象的产生与发展 |
二、人物的黑色电影气质 |
第二节 “夜上海”意象与“黑色电影”元素 |
一、社会背景 |
二、叙事策略 |
三、视听语言 |
四、“黑色”元素的运用 |
结语 |
参考文献 |
作者简介 |
致谢 |
(5)《申报》百乐门音乐史料研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题缘由 |
二、研究综述 |
三、研究目的、价值、意义 |
四、研究方法与手段 |
第一章 《申报》百乐门音乐史料存在研究 |
第一节 各年百乐门音乐史料比较 |
一、《申报》内各年百乐门音乐史料比较 |
二、近代报纸中百乐门音乐史料比较 |
第二节 《申报》百乐门音乐史料内容分析 |
一、广告节目单 |
二、新闻评述 |
三、无线电播音 |
第二章 纪念日音乐活动演出 |
第一节 开幕式演出 |
第二节 周年纪念演出 |
一、一周年纪念活动 |
二、两周年纪念活动 |
三、三周年、五周年纪念活动 |
第三节 圣诞演出 |
第三章 募捐舞会音乐活动演出 |
第一节 中华慈幼协会之慈幼舞会 |
一、才艺双绝之唐瑛 |
二、粤剧花旦李雪芳 |
第二节 上海中国妇女会之慈善宴舞会 |
第三节 其他类慈善舞会 |
一、上海筹募各省旱灾义赈会举行慈善宴舞大会 |
二、中波文化协会及波侨慈善协会 |
第四章 日常舞会音乐活动演出 |
第一节 日常茶舞与餐舞 |
第二节 欧美爵士风格的乐队表演 |
一、从西洋爵士乐队至华人乐队 |
二、欧美爵士风格的演奏 |
第三节 百乐门书场 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
(6)民国时期《申报》中舞蹈资料的分析研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
引言 |
一、选题背景 |
二、研究意义 |
三、国内相关研究综述 |
四、研究思路与方法 |
第一章 《申报》中舞蹈资料统计分析 |
第一节 条目检索与全文检索 |
第二节 年份统计数据分析 |
一、菡萏初开(1912—1919 年) |
二、欣欣向荣(1920—1937 年) |
三、畸形发展(1938—1945 年) |
四、一波三折(1946—1949 年) |
第二章 《申报》与剧场舞蹈 |
第一节 来访歌舞团体 |
一、包罗万象的歌舞团 |
二、兼收并蓄的跳舞团 |
三、技艺非凡的芭蕾舞团 |
四、与时俱进的现代舞团 |
第二节 我国歌舞团体 |
一、摸索前行 |
二、走出国门 |
三、艺术团体的没落 |
第三节 艺术舞蹈的萌芽 |
小结 |
第三章 《申报》与学校舞蹈 |
第一节 学校的歌舞活动 |
一、教会学校的引领 |
二、我国学校歌舞活动 |
第二节 探索舞蹈教育之路 |
一、形式日渐多样 |
二、题材日渐丰富 |
三、“古装舞”的创作尝试 |
四、舞蹈教育书籍的出版 |
小结 |
第四章 《申报》与舞厅舞蹈 |
第一节 交际舞的初来乍到 |
一、邦交联谊 |
二、时尚追求 |
第二节 舞厅舞业盛况空前 |
一、舞场林立 |
二、职业舞女增多 |
三、相关行业兴起 |
第三节 舞厅舞蹈的社会现象 |
一、跳舞救国 |
二、禁舞风波 |
三、舞女问题 |
小结 |
结论 |
一、民国时期的舞蹈特点 |
二、《申报》视角的独特性 |
参考文献 |
附录 |
攻读学位期间取得的学术成果 |
致谢 |
(7)金怀祖与20世纪中国爵士乐(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
第一章 “传奇余韵”——中国爵士乐先驱金怀祖 |
第一节 中国爵士乐的永恒记忆——金怀祖 |
第二节 吉米金爵士乐团 |
一、吉米金乐团的编制 |
二、“远东第一乐府”百乐门 |
三、吉米金乐团的演出曲目 |
第二章 “寻根朔源”——爵士乐的发展历程 |
第一节 爵士乐的起源 |
第二节 爵士乐的种类与演变 |
第三节 爵士乐的精神内涵反思 |
第三章 “袅袅余音”——爵士乐在20世纪中国的传播与发展 |
第一节 爵士乐在中国的发轫 |
第二节 爵士乐在20世纪中国的发展历程 |
一、萌芽时期:1920-1949 年爵士乐中国的发展 |
二、停滞时期:1940-1979 年爵士乐在中国的发展 |
三、复苏时期:1980 年后爵士乐在中国的发展 |
第三节 经典永存——金怀祖吉米金乐团的延续 |
第四章 “永不消逝”——新世纪以来爵士乐在中国的发展及展望 |
第一节 金怀祖人物成就及启示 |
第二节 爵士乐与中国音乐文化的渗透 |
第三节 爵士乐“本土化”的未来发展趋势及挑战 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
(8)流行音乐记事——上海1933(论文提纲范文)
一、前言 |
(一) 政治大事 |
(二) 音乐大事 |
二、为什么流行音乐诞生于上海 |
三、歌舞厅的兴起对流行音乐的影响 |
四、流行音乐何去何从 |
五、音乐家是怎样走上流行音乐的道路的 |
(10)吉米·金:百乐门乐队传说(论文提纲范文)
百乐门 |
乐手 |
变化 |
重逢 |
老年 |
四、百乐门大饭店“远东第一乐府”(论文参考文献)
- [1]愚园路:在这里,读懂上海[J]. 姚瑶. 城市地理, 2021(10)
- [2]影像里的摩登生活 ——探析近代上海都市时尚生活与时尚设计(1896-1949)[D]. 易菲. 南京艺术学院, 2020(01)
- [3]中国爵士乐的文化特质与发展现状研究[D]. 明亮. 吉林大学, 2020(08)
- [4]全面抗战前后上海电影中的“夜上海”意象[D]. 印雨沁. 南京艺术学院, 2020(02)
- [5]《申报》百乐门音乐史料研究[D]. 王海蓝. 南京师范大学, 2020(04)
- [6]民国时期《申报》中舞蹈资料的分析研究[D]. 袁霄. 中国艺术研究院, 2019(02)
- [7]金怀祖与20世纪中国爵士乐[D]. 裴儒鹤. 吉林艺术学院, 2019(01)
- [8]流行音乐记事——上海1933[J]. 张力文. 名作欣赏, 2018(18)
- [9]20世纪30年代的上海百乐门舞厅——一个现代娱乐建筑的建构与都市社会空间的拓展[J]. 张曦. 新建筑, 2017(06)
- [10]吉米·金:百乐门乐队传说[J]. 沈轶伦. 档案春秋, 2017(08)