一、以“燕尾服”为例谈谈日本对西洋文明的吸收(论文文献综述)
戚嘉任[1](2021)在《文化碰撞:《益世报》广告中的文化输入与本土制衡(1915-1924)》文中进行了进一步梳理《益世报》是华北地区具有广泛影响力的大报,其发展的第一阶段(1915-1924年)不仅经历社会动荡转型期,重大历史事件频发,而且与天津口岸洋货市场迅速扩张的时期具有高度重合性。因此,该报广告能够成为一个窗口,较为完整地体现外商广告与本土广告的博弈过程,并且体现着这一阶段复杂的社会风貌。本文运用符号学、广告学、跨文化传播学相关理论知识,以二十世纪二十年代前后的《益世报》为个案,研究其广告中的西方文化输入与本土制衡策略。文章首先梳理了《益世报》外商广告兴盛的动因,探明当时的历史语境和社会思想,并以此为基础,探讨该报外商广告与本土广告中西方文化与本土文化的建构方式,解析二者对于社会生活的影响,探究二者在文化碰撞过程中做出的发展与改变,总结《益世报》广告中体现的中西方文化碰撞表征及相互间作用方式,勾勒出一幅清晰的社会历史图景。西方文化的传入推动西方科技、思想传入中国,西方观念以符号化的形式渗入,形成新的社会思想、塑造新的消费理念,为报纸中外商广告的繁盛提供了条件。在这一历史语境下,外商在以《益世报》为代表的报纸中通过广告建构了较完整的西方文化体系,具体表现为以西方文化符号导向、注重理性诉求和提升附加价值属性。以此为基础,外商广告推动形成了商品、文化双重倾销的局面。本土民族资本为抵御这一局面进行了多种尝试,其核心在于唤醒民族意识。受西方文化影响,反映出社会变迁。虽然本土广告中的文化建构相较外商而言略显单薄,但推动了国货运动,倒逼外商更加注重本土化,主动在形式、叙事、主题等方面产生“求变”的趋势。民族意识与西方文化两种作用力相互渗透、制衡,在文化碰撞过程中形成了文化涵化现象,推动着一种表征的生成,即在广告中糅合传统性与现代性。这也无形中影响了近代中国社会的经济文化走向。当今时代,国际间的文化博弈更为激烈,彼时《益世报》广告中的文化现象,正为当下提供了警示——避免对强势文化的盲目依附,激发传统文化的内生动力和新生活力。
鞠斐[2](2020)在《租界时期上海纺织、服装工业化与现代性设计研究》文中研究表明在西方先进的纺织生产方式尚未进入上海地区之前,上海正处于农业社会手工业生产的大环境中。鸦片战争之后,《南京条约》签订,上海设立租界,机制纺织商品和动力机器纺织工厂始进入上海。此后随着上海地区工业化程度的不断加深,机制纺织品与新式服装逐渐成为新的生产、生活文化的标志,随后引起社会个体价值观的变化,进而连带的引发了社会生产和生活系统的变革。在中国租界时期史上的百年之间,上海纺织服装设计在经历了西方科技本土化的同时,也不可避免地向现代化设计的前进方向发展,在这个发展过程中,客观条件和人的主观能动性都成为设计现代化的推动力量。围绕租界时期上海地区纺织、服装设计现状与产业背景等上海纺织、服装现代设计发展成因中最关键的基础条件,通过对这一时期上海地区纺织、服装工业化发展和现代设计行为的研究,还原了工业生产条件下纺织、服装的产销业态和设计价值,进一步揭示了租界时期上海地区纺织、服装设计的演变规律、文化价值和社会价值,并探索其对上海市民的生活方式、纺织、服装生产的工业化和上海城市现代化的影响、促进和提升的具体作用,以及从设计学的角度分析租界时期上海纺织、服装设计的工业化和现代化对上海地区消费文化变迁的影响。作为中国租界时期最具代表性的城市之一,上海汇聚了20世纪初中国最活跃、最发达的政治、经济、文化与艺术因素,涌现出各个行业的标志性成果,聚集了大量的艺术与设计人才,出现了中国最早的具有现代意味的设计机构。中国早期的现代纺织、服装设计便是在这样的背景条件之下,伴随着初期民族纺织、服装产业的发展而迅速地涌现与成长,形成了与早期纺织轻工产品相辅相成的现代设计产业萌芽,本土的现代纺织、服装设计正是在这样的关系中悄然地、坎坷地成长起来,既从西方现代设计发展过程中提取经验,也从本土传统资源中汲取了能量,形成了独特的发展路径。
祝晓兵[3](2020)在《老向的“幽默”文学研究(1925-1948)》文中进行了进一步梳理自二十世纪三十年代起,幽默文学在林语堂等人的提倡之下蓬勃发展,并在激烈的论争中产生了轰轰烈烈且旷日持久的影响。幽默文学在彼时文坛之中毁誉参半而热度不减。迄今为止,学界围绕倡导幽默的主要刊物、具有幽默风格的作家与作品展开了诸多研究与讨论。然而,老向这位在三十年代名重一时的幽默作家却黯然蒙尘。故而本文试图回归历史语境,利用史源学的方法对“幽默”之源流进行考证与梳理,并分析幽默文学在建构过程中的主要问题。同时以老向的幽默作品为切入点,探究其别具一格的幽默观与“黄土泥”式幽默风格,重点发掘其大众文学及其在抗战文艺场域中的“幽默”型塑,从而指出老向在现代文学史中的独特价值,补充中国现代幽默文学的一个侧面。论文由六部分组成,分别是绪论、正文四章以及结语。绪论部分简述老向生平及重要作品,并对国内外有关老向的研究材料进行综述,而后阐明本文的研究意义、研究方法及思路。第一章论述何为幽默的问题。首先运用史源学方法对“humour”被引入中国之后的具体定名过程进行考证,并梳理中国现代文学中“幽默”的概念及其在理论建构过程中出现的重要争论与问题。最后将重点放在老向“幽默无定型”这一极具包容性的幽默观上,结合作品对其进行具体阐述。第二章系统地探究老向的“幽默”禀赋及资源,主要分为五个方面:老向自身的幽默性情及其交游情况,独特的地理空间:北京,特殊的时代背景,丰富的民间文化以及传统文学与戏剧资源。本章探究以上多重因素是如何催生并影响了老向的幽默文学。第三章以老向平教会的大众文学实践为切入口,探讨其“黄土泥”式幽默的诞生。通过与其他幽默作家的比较指出老向难能可贵的“土气”并将之概括为“黄土泥”式幽默,且对其形成原因进行探讨,着重分析定县平教会的经历对其创作产生的影响。同时,对老向的同情于农民的幽默底色以及幽默背后平民教育的严肃要旨进行分析。第四章阐述战争对“幽默”的冲击与淬炼。本章对老向抗战前后的幽默文学作纵向梳理,并将其分为三个阶段:全面抗战爆发之前,老向将幽默作为表达抗议的武器;北平沦陷之后,老向作品中的幽默风格隐蔽,老向由“幽默作家”转向“抗战通俗文艺作家”,侧重于鼓词、小调、歌谣等抗战通俗文艺的创作;四十年代初,随着老向抗战必胜的信念愈加坚定,其作品中幽默元素有所回归,及至抗战取得胜利,其幽默文学呈现出兼收并蓄、浑然一体的特征。结语对老向的幽默文学创作进行总结,尤其强调其“黄土泥”式幽默在中国现代幽默文学中独特性,肯定其在幽默文学的本土化所做的贡献。并指出老向及其幽默文学仍有的广泛的空间有待探讨。
肖剑峰[4](2020)在《民族文化元素在体育艺术项目服饰中的应用与发展研究》文中研究表明文化是一个民族的精神力量,文化自信是一个国家繁荣昌盛的基础,只有不断的传承和弘扬民族文化,才能真正的将“文化兴国、文化强国”的口号落实到实处。本文以民族文化元素和体育艺术项目服饰作为主体,对二者分别进行了理论研究和实践探讨,通过查阅文献资料、分析实际案例、实地考察、走访访谈等方式,研究了民族文化元素和体育艺术项目服饰融合的必然性和可行性。以较为典型的体育艺术项目为出发点,借助具体问题具体分析的方式,对民族文化元素融入体育艺术项目服饰的契合点和形式进行了研究,并得出了二者的有机结合应该建立在对民族文化有充分认识和理解的基础上,以满足运动员、裁判、观众的审美需求及综合考虑音乐、舞蹈、作品主题等因素的影响为前提,创造性应用的结论。同时,对民族文化元素融入体育艺术项目服饰的价值取向和容易出现的问题进行了总结。通过对民族文化元素在体育艺术项目服饰中的应用总结,提出了定期开展评比活动,增加交流;尝试多元化和多样化的结合方式,不断创新;借助高校资源,提升艺术素养,培养专业人才;以学科交叉为背景,构建“大数据”模型,提供个性化智能化应用方案等良性建议,促进体育艺术项目和民族文化的协同发展,达到我国体育大众化的目标,实现中华民族的伟大复兴。
蔡娟[5](2020)在《建国后十七年视唱教材的本土化研究 ——以马思聪、马革顺、胡江非视唱教材为例》文中指出建国后十七年,中国的政治经济文化发生了翻天覆地的变化。同样的,中国的音乐文化也从“以西为主”的模仿阶段渐渐转向于中国国内一众音乐家努力追求自我个性、追求中国传统音乐文化革新的“以中为主”的大胆创作阶段。如何既能革新本土音乐文化,又能在西方列强环伺的社会环境中不至于被西方文化牵着鼻子走,还能不丢掉自己的传统,并挖掘传统音乐文化魅力,这是一众中国音乐家在建国后十七年所致力研究并且一直延续至今的难题。本文以建国后十七年的视唱教材本土化研究为切入点,以三位音乐教育家:马思聪、马革顺、胡江非为主要研究人物,以他们三人的三本视唱教材《视唱练习》、《单声部视唱练习》、《儿童视唱初步》为主要研究对象,探讨老一辈音乐家在建国后十七年视唱教材的编写创作本土化上所做的努力和贡献。本文第一章以社会人类学、哲学、传播学、音乐学四个大学科有关本土化的论述为理论基点,在梳理“本土化”这一核心概念的同时,提炼出本土化研究的三个纬度“理念、方法和内容”,推导出视唱教材小学科本土化“理念、方法和内容”的评价框架,并简要介绍了建国后十七年我国的音乐文化环境,对建国后十七年我国出版的东西方视唱教材做了较详细梳理;第二章对马思聪、马革顺、胡江非三人生平、包含本土化元素的作品、音乐本土化思想做了简述,进一步以第一章推导出来的“视唱教材理念、方法本土化的分析框架”为理论基础,对三人的三本视唱教材进行了“理念、方法”的本土化研究;第三章主要是视唱教材内容的本土化研究。首先对三本视唱教材内容从谱号、调号、拍号、节奏等方面做了详细分析,而后同样以第一章已经形成的“视唱教材内容本土化的分析框架”为理论基础,对三本视唱教材进一步做了内容本土化的研究,其中辅以大量的表格和谱例;第四章回到现在,精选了现当代六部经典的视唱教材,利用“视唱教材理念、方法、内容的分析框架”评析其优点和不足,并进行反思,而后借鉴建国后十七年视唱教材本土化探索的成功经验来促进我国现当代本土化视唱教材的编创,最终提升理论高度,提出了现代视唱教材编创必须融全球化、本土化、现代化三化于一体的编创思想。本文的创新点主要有以下几个方面:一是对本土化“理念、方法、内容”的分析框架的成功推导;二是对建国后十七年视唱教材所做的断代史研究;三是对胡江非个人的挖掘与发现;四是对马思聪《视唱练习》、马革顺《单声部视唱练习》、胡江非《儿童视唱初步》的曲式分析等其他方面所做的研究。
杨若男[6](2020)在《基于视觉修辞理论视角的《上海漫画》研究》文中进行了进一步梳理由中国美术刊行社编辑发行的《上海漫画》创刊于1928年4月21日。1930年6月7日出至110期的《上海漫画》因并入《时代画报》停刊,是民国上海极具代表性的漫画专刊。第八十九期中写到该刊“销遍国内外,读者二万余”,足见其影响力。刊登着张光宇、张振宇、黄文农、鲁少飞、叶浅予等中国早期漫画家作品的《上海漫画》反映民国上海市民生活和社会观念的剧烈变迁,见证着中国漫画与漫画刊物的现代性转型。本文对《上海漫画》进行专题探讨,在整理刊物版面编排、内容偏向的基础上,择取封面漫画、新闻漫画、社会风俗漫画三种典型漫画样式,考察漫画的视觉修辞方式,呈现民国上海市民生活与思想观念的变化。第一章考察《上海漫画》的创办与内容特色,以早期漫画活动与民国漫画专刊为主线,回溯刊物的创办过程与历史背景。《三日画报》与漫画会为《上海漫画》的创办积累经验,拥有丰富办报经验的张光宇让《上海漫画》的第二次生命大放异彩。《上海漫画》110期的出版量也让之后的漫画专刊难以望其项背。按照印刷技术《上海漫画》可分为彩色石印与单色铅印两部分。四版彩色石印刊登漫画,四版单色铅印刊登摄影、美术、电影、散文等内容。通过对漫画内容的统计发现,《上海漫画》的漫画作品大致可分为封面漫画、新闻漫画、社会风俗漫画三大类。第二章至第四章即从这三大类出发,基于视觉修辞理论对漫画进行具体分析。第二章基于修辞学的“认同观”,从同情认同、对立认同、误同三个视角分析《上海漫画》封面漫画创造认同的方法。作为《上海漫画》最重要的生命,《上海漫画》的封面在吸引受众注意力时需搭建起杂志与读者间视觉化的沟通之维,通过图像文字的生产实践创造认同。封面漫画在对贫民的悲悯、上海人的身份认同与城市文化中建立同情认同;在帝国主义、独裁专政、守旧者、社会之花与消费主义中建立对立认同;在摩登的内容、都市的主题、丰富的色彩、艺术化的形式中建立误同。第三章在阐述新闻漫画宗旨的基础上,从新闻报道漫画与新闻评论漫画两个类别出发,探究《上海漫画》中新闻漫画的视觉修辞框架。本章从修辞对象、修辞目标和修辞方法三部分着手搭建视觉修辞框架。在新闻报道漫画的视觉修辞框架中,修辞方法主要有三:集中展现重大新闻的《时事一束》、线性呈现新闻事件的《黄慧如的死》、讲述故事漫画的《A同志对俄之态度》。在新闻评论漫画的视觉修辞框架中,修辞方法主要有二:人物加文字与情景再现的呈现评论漫画、统合性与表达性象征评论漫画。第四章从视觉形式分析、视觉话语分析、视觉文化分析,视觉修辞三个基本分析观念出发分析《上海漫画》中的社会风俗漫画。视觉形式分析聚焦图像中符号元素。社会风俗漫画中最为凸显的三大元素为上海人、上海日常生活、上海休闲生活。视觉话语分析关注图像的话语内涵。社会风俗漫画中最为显着的话语是贫富差距下的冲突话语、中西文化交融中西化的话语与讽刺中的堕落话语。视觉文化分析关注图像中隐藏的文化密码。社会风俗漫画背后的文化观念主要体现在三方面:享乐主义的盛行、风俗习惯的变迁与社会观念的进步。第五章基于视觉修辞理论,从语图关系、修辞方式、整体视觉印象,三个方面探究《上海漫画》在实现漫画现代性转型过程中的视觉修辞实践。在视觉修辞实践中,《上海漫画》学习西方先进的漫画理论与绘画方法,成为中国漫画与中国漫画杂志现代性转型的重要标志。在语图关系的实践中,统摄叙事只出现在对复杂事件的描绘中。《上海漫画》编辑部的画家们降低统摄叙事的占比,更多的使用对话叙事,强化漫画中图像的地位,赋予图像超越文本的意义。在修辞方式的实践中,明喻、暗喻、比拟、对比、反讽、用典,多样的修辞方式赋予漫画刺点反常性与破坏感。在整体视觉印象上,《上海漫画》通过在图像绘制中使用西方符号、西方漫画绘法、对话框、多格漫画、连环漫画等现代漫画形式呈现出洋化的观感。
帅小艳[7](2020)在《《二十世纪清语读本》研究》文中提出目前,汉语作为第二语言的学习已经在全世界得到传播,汉语教材的编写和教学研究已经成为当前汉语国际教育发展的主要内容。明治时期是汉语教材出版的重要时期,虽年代久远,但仍有许多内容值得我们借鉴。本文以《二十世纪清语读本》为研究对象,从对外汉语角度出发,对教材中的话题和词汇进行较为全面的探索研究,并结合教材中的其他编写特色挖掘出它在汉语教材编写方面的价值,并有望在这些方面对当今汉语教材编写有所启示。本文主要分为四个部分:第一部分为绪论。阐述了选题的意义及来源,对日本汉语教学的情况及成书背景作了简要介绍。此外,还从明治汉语教材整理与教学介绍、词汇教学、话题研究等角度梳理了研究现状。第二部分为第一章。以李文权为突破口,总结李文权在清末民初中的角色扮演及贡献,并指出他教育方面的经历和成果。此外,结合当时盛行的对外汉语教学,分析介绍了《二十世纪清语读本》的编写体例、教材性质,指出教材服务于商业并注重生活的特点。第三部分为正文部分,主要是第二章和第三章。该部分从具体的研究内容出发,对话题和词汇的分类作了数据统计,并总结出话题和词汇在教材中的特点。发现教材的话题具有时代性、时兴性和时效性等特点,同时在词汇选择上也偏向生活。第四部分为第四章。在第二章话题与第三章词汇研究基础上,结合教材中的其他特色,对今后教材话题于词汇的选择和编排提出建议,并指出教材中存在缺陷与不足。《二十世纪清语读本》出版于清末民初,编者结合时代特色与学生需求编写而成。教材在选词上反映时代发展与变化,同时也体现了当时对外汉语教学的一些内容和方法,对今天的汉语教学与教材编写具有重要借鉴价值。
李朝平[8](2019)在《缪斯的多重面孔 ——1930年代中国现代主义诗歌新探》文中进行了进一步梳理鉴于1930年代中国现代主义诗歌在研究过程中总以象征主义为皈依的简化倾向,为了还原历史原本的丰富性,全面客观地呈现复杂多元的诗坛景观以及“纷繁多向的探索局面”(孙玉石语),即“缪斯的多重面孔”,本文遂以史料发掘为根基,以诗潮考察为切入点,以典型个案探析为重点,运用比较文学中的影响研究法重新介入此项研究,勾勒了此期现代主义诗歌存在的四重被遮蔽的面向。第一章首先解析了与本议题密切相关的基础概念,然后集中梳理意象主义、颓废主义与未来主义诗潮1937年前在中国的传播与接受状况。中国现代主义诗歌中的多重面向与西方的影响密不可分,它们为中国现代主义的产生营造了环境,也是重要诱因,因此这样的梳理颇为必要。第二章以施蛰存和邵冠华为个案探讨1930年代中国现代主义诗歌中的意象主义面向。聚焦施蛰存笔下的意象叠加技法及其背后的哲学、历史内涵,并分析了受意象主义启发而产生的都市题材转型现象。在分析邵冠华时,则主要考察了他与美国意象派诗人艾米·罗威尔之间的关联,集中分析了凭借明喻及动词建构意象的技法以及对自由诗形的追求等,并且深入探讨了明喻技法与陌生化效果、动词运用与视觉呈现之间的关系。第三章在探讨颓废主义面向时主要分析了两种类型:第一种是受多元现代主义影响的诗人长期被忽略的颓废侧面,戴望舒可谓其间典例,比如他诗中所呈现的衰颓时间感、忧郁基调与颓废意象等。第二种是一直未被纳入1930年代中国现代主义诗歌叙述框架中的颓废诗人,比如绿社“领袖”朱维基,本文对他笔下的感官、身体、死亡及阴森意象书写进行了细致分析。二者合力呈现了一个颓废与感官的世界。第四章主要探讨未来主义面向,当鸥外鸥从形式与技法层面接近未来主义时,又受到二、三十年代新兴都市环境与个性解放思潮的蛊惑,遂沿着时尚与消费路径走出了未来主义的中国风姿,衍生出未来主义式的情欲书写范例;而能够直面现实的鸥外鸥也几乎毫不犹豫地将民族危机、国际风云等纳入未来主义的轨辙,体现出积极介入现实、干预生活的热情。于是在左翼诗歌、国防诗歌、新感觉派诗歌之间的暖昧地带开掘出别样风景。和理念与形式并重的鸥外鸥不同,番草则将未来主义精神注入自己的诗章,致力于都市文明、力量与现代机械的书写或礼赞。第五章主要探讨新古典主义面向,其核心问题是考察传统资源如何进行现代转化。由于“土星笔会”在该领域的实践最具自觉性,因此,首先叙述了“土星笔会”概况,然后重点解析了汪铭竹笔下私人化的历史想象、典丽的情欲书写、现代虚无主义以及程千帆诗中古典美学理想的现代重构与典故新诠等内容。虽然本章无法纳入“影响研究”序列,但这种现代主义本土化现象也可视作现代主义的另一侧面。综上,意象派经典技法与题材、颓废与感官世界书写、未来主义的中国姿态与新古典主义便构建了 1930年代中国现代主义诗歌的多元格局,与被广泛讨论的象征主义形成互补态势。以诗歌史料发掘和诗潮脉络辨析相结合的模式能够较为有效地探测中国现代主义诗歌的内部构造,具有较为辽阔的应用空间。然而,本项研究也仅仅是开端,更为丰富的历史细节和更为纷繁的诗坛格局尚待更为深入的史料发掘与范式调整。
黄佳成[9](2019)在《安倍“价值观外交”的身份认同研究》文中研究说明本文以日本的身份认同和安倍的“价值观外交”为研究对象,分析安倍“价值观外交”与近现代以来日本形成的身份认同是否存在联系。本文的主要结构为:首先梳理身份认同的相关概念,并探讨身份认同与对外政策的关系;其次,对日本近现代形成的身份认同进行回顾;再次,对安倍“价值观外交”的内涵与特点进行梳理;最后,分析安倍“价值观外交”与日本的身份认同存在的联系。本文认为,身份认同理论是研究国家对外政策的重要理论。身份认同确定国家利益,国家利益指导对外政策。日本在历史过程中形成了向西方学习的“欧美主义”身份认同,日学为体的“亚洲帝国主义”身份认同,模糊区域界线强调合作交流的“开放性地区主义”身份认同。安倍“价值观外交”标榜自由、民主、人权、法治,重点加强与所谓共享“普世价值观”的国家合作。其提出主要受到“欧美主义”身份认同的影响,但由于战后日本并未有效肃清“帝国主义”的身份认同,它同“欧美主义”、“开放性地区主义”一道影响着安倍“价值观外交”的实践过程。不同的身份认同产生不同的国家利益,由此引发出不同的国家行为。因此,受到多种身份认同影响的“价值观外交”在实际操作及目的上呈现出不同的表现形式和特点。总而言之,安倍“价值观外交”是以“欧美主义”身份认同为第一但不是唯一,背后还深受“亚洲帝国主义”和“开放性地区主义”身份认同的影响。正是因为受到多种相矛盾的身份认同的影响,从而导致“价值观外交”杂糅了普世性与现实性、和平性与军事性、对内性与对外性等互相矛盾的特点。
缪云好[10](2019)在《康有为海外诗文研究》文中进行了进一步梳理康有为是享誉中外的近代资产阶级改良派的代表人物,也是着名思想家、文学家、书法家、教育家和学者。所传着作颇丰,创作诗歌存近2000首,海外诗歌创作占600多首,海外散文40多篇,他的海外文学作品体现了康有为远离乡国、关心国家命运的爱国主义情怀,也真实反映了近代士人的前途和命运,康同璧在《康南海自编年谱续编》中称:“自戊戌以后,足迹所至,则三周大地,游遍四洲,历三十余国,行六十万里”真实书写了康有为16年的海外历程。本文由七个部分构成:绪论部分重点阐述康有为诗文研究历史和现状,从而提出选题缘由及研究价值。第一章,概说戊戌变法之前的社会背景、康有为的家世背景及早年生活,考述康有为的海外游历之路分为流亡低落期、漫游世界期、邻国安居期三个部分,梳理他与维新志士、日本友人、其他国家友人的海外交游。第二章,概述“海外文学”的演变及发展,探求康有为“海外文学”的创作主张。第三章,从写景、抒怀、咏史、叙事、咏物五个方面总结康有为海外诗的题材意蕴,并归纳康有为海外诗的艺术特色:造语生新,中西合璧;喜用典故,工于比兴;想象奇特,意象瑰丽;激愤豪迈,深厚沉郁;题材丰富,形式多样等方面。第四章,全面探讨康有为海外散文的思想内容和艺术特色。分析海外散文内容:描绘海外自然风光;叙述异域风土人情;展现西方精神文明;歌颂世界历史文化;抒写中华爱国情感。论述海外散文艺术特色:夹杂佛耶语和新名词;多种表现手法的运用;日记体和笔记体兼而用之;报告文学性等。第五章,着重阐述近代“海外文学”的发展,挖掘康有为海外诗与海外文两者的异同,分别研讨康有为与同时代黄遵宪海外诗的异同,以及康有为与弟子梁启超海外诗文的异同,以期做到细致、全面、深入、系统地研究康有为海外诗文。结语部分,简要概评康有为海外诗文创作成就,及其在近代文学史上的地位与价值。
二、以“燕尾服”为例谈谈日本对西洋文明的吸收(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、以“燕尾服”为例谈谈日本对西洋文明的吸收(论文提纲范文)
(1)文化碰撞:《益世报》广告中的文化输入与本土制衡(1915-1924)(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
1 绪论 |
1.1 选题源起 |
1.2 《益世报》的发展与广告环境 |
1.2.1 《益世报》的发展历程与阶段划分 |
1.2.2 《益世报》1915-1924 年的广告环境 |
1.2.3 《益世报》广告的研究现状 |
1.3 研究方法及创新点 |
1.3.1 研究方法 |
1.3.2 创新点 |
2 《益世报》外商广告兴盛的动因 |
2.1 历史背景:西方文化的传入过程 |
2.2 “西方”的观念及其符号化 |
2.3 消费观的变化与时尚之风 |
2.4 本章小结 |
3 《益世报》广告的文化建构 |
3.1 文化符号导向 |
3.1.1 文字符号 |
3.1.2 图像符号 |
3.1.3 个案分析——日光牌油漆广告、南洋兄弟烟草广告 |
3.2 文化诉求方式 |
3.2.1 外商广告:理性重于感性 |
3.2.2 本土广告:感性重于理性 |
3.2.3 个案分析——首榖药片广告、先施公司水火保险广告 |
3.3 文化的附加价值属性 |
3.3.1 外商广告中的科学、人文与利益属性 |
3.3.2 本土广告中的民族意识与身份认同 |
3.3.3 个案分析——三炮台香烟广告、天津公园广告 |
3.4 本章小结 |
4 《益世报》广告的文化碰撞与文化涵化 |
4.1 外商广告的本土化 |
4.1.1 调和广告意象 |
4.1.2 变更叙事策略 |
4.1.3 重视本土取材 |
4.2 本土广告的积极涵化 |
4.2.1 比附商品属性 |
4.2.2 借助“他者”认可 |
4.3 文化碰撞之表征:传统性与现代性的糅合 |
4.4 本章小结 |
结论 |
参考文献 |
作者简历 |
致谢 |
(2)租界时期上海纺织、服装工业化与现代性设计研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一节 研究背景与意义 |
一、选题的缘起 |
二、研究的背景 |
三、选题的依据 |
四、研究的目的和意义 |
(一)研究目的 |
(二)选题意义 |
第二节 工业化与现代设计问题的提出与尺度 |
一、工业化与现代设计——问题的出发点 |
(一)什么是工业化 |
(二)现代化社会中的现代设计 |
(三)现代设计行为的主体 |
(四)工业化范围的界定与运用尺度 |
(五)社会的现代化与设计的现代化 |
二、租界时期上海的工业化商品范式 |
第三节 研究现状评述 |
一、租界时期上海社会背景研究 |
(一)综合性研究 |
(二)租界与历史、政治、社会思想、文化 |
(三)科学思想与科学技术 |
(四)经济、人口、生活与风俗 |
(五)租界时期社会发展论文举要 |
二、租界时期上海纺织、服装工业生产研究 |
(一)历史、综合性研究 |
(二)纺织科技、行业及专门史研究 |
(三)纺织技术及工程研究论文举要 |
三、租界时期上海纺织服装设计的产生与发展研究 |
(一)租界时期设计历史、思想、文化类 |
(二)纺织、服装设计编着与着作 |
(三)纺织、服装设计论文举要 |
(四)相关设计类着作及论文举要 |
第四节 研究思路与方法 |
第五节 研究的内容与创新 |
一、拟解决的主要问题 |
二、研究的重点、难点与创新点 |
(一)研究的重点 |
(二)研究的难点 |
(三)研究的创新点 |
第一章 租界时期上海地区纺织服装设计的工业化与现代化 |
第一节 核心概念的界定 |
一、租界时期历史中的上海 |
(一)时间的界定 |
(二)租界时期上海地区社会性质的界定与经济形态特征 |
(三)租界与现代性纺织、服装工业的发展关联 |
二、纺织服装工业生产及现代设计的相关概念 |
(一)动力机器与纺织服装工业化生产范围界定 |
(二)纺织、服装机制商品、民生设计属性及现代性概念界定 |
(三)现代纺织服装设计发展阶段界定 |
三、纺织、服装的“产业链”与“多元化”的销售模式 |
(一)上海开埠前传统的手工产销业态 |
(二)上海开埠后上海地区市场的变化 |
(三)租界早期上海纺织商品流通渠道的多重性 |
四、纺织、服装生产经历的工业化变革 |
(一)两次西方工业革命的影响 |
(二)民族纺织工业的产生与艰难发展 |
(三)租界时期上海纺织产业链的更迭 |
第二节 动力机器纺织、服装的生产要素 |
一、上海地区纺织原料的发展变革 |
(一)近代上海地区纺织原料的改进 |
(二)纺织原料加工方式的变革 |
(三)近代上海地区纺织品印染原料的演变 |
二、劳动者的类型与转变 |
(一)手工劳动者与现代工人 |
(二)外地人、本地人与外国人 |
(三)裁缝学徒与纺织女工 |
三、生产组织形式和工具的变革是生产力发展的重要标志 |
(一)动力机器纺织、服装工业的生产组织形式 |
(二)纺织、服装生产机器 |
(三)纺织、服装机器生产工艺 |
四、动力机器纺织、服装的工业化范式 |
(一)机制纺织商品种类与范式 |
(二)机制服装商品种类与范式 |
(三)上海家用纺织品的现代性体验 |
(四)上海人着衣的现代性体验 |
第三节 纺织、服装工业化与现代设计的发展关联 |
一、欧风美雨之吹沫——西方文明传播的效力 |
(一)上海的市政建设与现代化城市的影响 |
(二)租界时期西方文化在上海的传播 |
(三)西方审美影响下的城市新面貌 |
二、工业化与现代纺织、服装设计行为的发生 |
(一)上海纺织工业的发展变迁 |
(二)租界时期上海纺织工厂创办简况 |
(三)工业化条件下的纺织、服装生产 |
三、租界时期上海地区纺织工业的产生与发展 |
(一)缫丝、丝织工业的产生与发展 |
(二)棉纺织工业的产生与发展 |
(三)针织及棉复制工业的产生与发展 |
(四)毛纺织工业的产生与发展 |
(五)动力纺织机器工业的产生与发展 |
四、现代化与现代纺织、服装设计行为的发生 |
(一)东方服饰之都演绎的海上繁华梦 |
(二)文化转型与纺织服装设计的“现代性” |
(三)纺织服装设计文化功能的嬗变 |
第二章 传输与移植:纺织、服装工业的初发萌芽 |
第一节 西方纺织、服装工业初入上海 |
一、租界的设立与上海的崛起 |
(一)租界初立时期的历史背景与社会环境 |
(二)租界与华界的巨大差异 |
二、“十里洋场”与“奇技奇器” |
(一)接触西方工业文明的起点 |
(二)从棉布商业看上海早期的洋布市场 |
(三)早期洋货市场的局限性 |
三、内外贸易与纺织商品流通的初步发展 |
(一)上海地区棉布商业的“现代性”萌发 |
(二)交通的发展与商品行销范围的扩大 |
(三)从生产到消费的间接流通 |
四、手工纺织的停滞与动力机器纺织的孕育 |
(一)欧洲动力机器纺织的迅猛发展与落后的中国近代科技 |
(二)上海手工纺织业中的资本主义萌芽 |
(三)外资纺织工业进入上海 |
(四)洋务运动与上海本土纺织工业的萌芽 |
第二节 “古法趋新”与本土纺织服装设计的工业化萌芽 |
一、上海地区纺织、服装的传统产销业态 |
(一)手工纺织生产规模的演变 |
(二)纺织、服装商品的直接流通 |
(三)上海地区手工纺织生产设计特征的转变 |
二、传统手工纺织业中孕育的工业化种子 |
(一)古代纺织科技的发展脉络及其影响 |
(二)高度完善的手工机器和纺织工艺 |
(三)动力纺织机器的雏形 |
(四)“中间技术”的过渡 |
三、西方技术、商品转移中工业化观念的渗透 |
(一)晚清上海传统纺织与西式纺织设计生产之差异 |
(二)传统纺织产品与西方机器纺织产品之差异 |
(三)伴随西方科技带来的新思想 |
(四)技术转移与工业化观念转变 |
四、西方纺织生产技术变革带来的上海纺织工业革命 |
(一)纺织生产原材料的开拓 |
(二)纺织生产机器的更新 |
(三)纺织生产动力的改进 |
(四)化学染料对传统染料的超越 |
第三节 技术之“变” |
一、纺织技术体系的开放性转变 |
(一)异质文化交流与物质层面交锋 |
(二)中国古代纺织技术体系的非开放性特征 |
(三)近代上海纺织科技的开放性转变 |
二、早期上海纺织工业中先进的纺织技术举要 |
(一)洋商创办的缫丝工厂 |
(二)从缫丝技术看生产方式的差异 |
(三)上海机器织布局与新式棉纺织机器 |
三、“格致”与纺织生产技术的变革 |
(一)《格致汇编》与西方科学技术的引进与传播 |
(二)《格致汇编》中的西方纺织技术 |
(三)自上而下的自救运动与“格致”的传播 |
四、轻盈棉布的“现代”意味 |
(一)以土布为代表的传统手工艺 |
(二)以机制棉布为代表的现代机制商品 |
(三)机制棉布的物质性与文化性 |
(四)机制布与仿机制布:现代性的认同与模仿 |
第四节 渐进的科技发展与设计工业化观念的形成 |
一、“有识之士”对“格致”的推动作用 |
(一)新式学堂与西学学校 |
(二)派遣留学生 |
(三)科举制度的废除和新式学校的建立 |
(四)办学是传播和振兴科技的重要途径 |
二、“格致”与上海纺织工业萌发 |
(一)科学技术是本土纺织工业化产生的重要基础 |
(二)生产力发展与社会分工加深是工业化萌芽的动力因 |
(三)上海地区现代化社会发展的必然性趋势 |
三、“格致”的传播与上海现代纺织、服装设计思想的萌芽 |
(一)新旧兼容的思维模式与科学思想 |
(二)“排斥”、“不安”与“崇尚”:上海地区社会主流群体的态度变化 |
(三)移风易俗与文明进步 |
第三章 传授与效法:纺织、服装设计的因地制宜 |
第一节 百万人口大都市与“外资兴业时代” |
一、移民入迁与现代化都市的形成 |
(一)人口变迁与社会变革 |
(二)人口结构与社会分层 |
(三)地缘关系与地域性社会关系构成 |
(四)人口、文化与设计目的转变 |
二、上海城市的现代化进程与纺织工业的发展关联 |
(一)文人墨客眼中的现代化生活 |
(二)西式休闲娱乐活动的传播 |
(三)现代化都市的逐步形成 |
三、“外资兴业”与上海地区现代设计行为的诞生 |
(一)工业生产与现代设计行为发生 |
(二)工业化精神的影响与设计观念的转变 |
(三)新材料的引进与设计条件的变革 |
第二节 “仿行西法”与本土纺织、服装设计的工业化雏形 |
一、上海纺织行业产销业态的突破和变革 |
(一)外资纺织企业的示范作用 |
(二)“条约”对本土棉纺织工业的积极影响 |
(三)国家政策的推行对上海纺织工业发展的积极影响 |
二、民族纺织、服装工业的起步 |
(一)内外因共同作用下的民族纺织工业起步 |
(二)“易服运动”与本土机制服装业的起步 |
(三)本土纺织、服装机器制造产业的起步 |
(四)动力机器的重要作用 |
三、新旧交替之间呈现的早期纺织、服装设计工业化特征 |
(一)民族纺织、服装工业诞生的根源 |
(二)“平等”、“享乐”与“现代性”的本土设计师 |
(三)纺织、服装工业起步阶段的设计特征 |
第三节 技术之“践” |
一、新型纺织技术的实践 |
(一)动力缫、纺技术的实践 |
(二)动力织造技术的实践 |
(三)动力机器印花、染整技术的实践 |
二、西方纺织技术的本土化适应过程 |
(一)民族缫丝、轧花机器制造专业的先行发展 |
(二)纺织工业发展影响下的民族棉纺织、针织机器制造业 |
(三)丝绸工业的兴起和丝织机器的仿制与改良 |
(四)仿制、改造的能力与本土化的适应过程 |
三、轻薄夏衣:产品设计的拓宽与生活方式的改良 |
(一)纺织产品的拓宽 |
(二)面料出新及剪裁进步推动下的服装及纺织产品拓宽 |
(三)轻薄夏衣与衣着方式的改良 |
第四节 工业化冲击下的上海纺织设计的继替与突破 |
一、西方科学技术对近代上海纺织技术的影响 |
(一)中国古代纺织技术的对外传播 |
(二)中国古代手工纺织机器与西方动力纺织机器的比较 |
(三)科技流通对上海纺织技术发展的重要影响 |
二、西方纺织机器的传入与传统纺织、服装生产的巨大变革 |
(一)纺织原料与机器材质选择的突破 |
(二)操作方式的变化 |
(三)缝纫机和现代服装手工业改良 |
(四)机制织物令手工织物逐渐成为文化遗存 |
三、设计的“焦点”效应与现代设计思想的初践 |
(一)机制织物和西式服装的“焦点”效应 |
(二)租界内外服装工业化的区别与设计的联系 |
(三)工业化生产与纺织、服装设计的现代化动因 |
(四)现代性纺织、服装设计思想的初期实践 |
第四章 变革与惟新:纺织、服装设计的推陈出新 |
第一节 上海纺织、服装工业化进程中的进退消长 |
一、民国时期民族纺织工业的大规模兴起 |
(一)华商纺织企业繁荣发展 |
(二)纺织品销售的变革 |
(三)“大上海”计划与民族纺织、服装工业的黄金时代 |
二、民族品牌与博览会 |
(一)世界博览会与纺织、服装品牌的国际传播 |
(二)民族主义推动下展开的全国展览会 |
(三)对民族固有样式的突破与国家形象的呈现 |
三、战争是近代上海纺织、服装设计发展的分水岭 |
(一)“孤岛时代”纺织、服装工业的式微 |
(二)“孤岛”时期纺织、服装产业的畸形发展 |
(三)绝望的抗争:民族纺织、服装企业在压迫中前进 |
第二节 民族纺织、服装工业发展的差异性、趋向性与地域性比较 |
一、上海地区参差不齐的纺织行业衍变过程 |
(一)非同步性的纺织行业发展 |
(二)以棉纺织业为首的行业结构 |
(三)纺织企业集团化的发展趋向 |
二、不同地区纺织工业化的先后及纺织工业基地的形成 |
(一)上海开众多纺织行业之先河 |
(二)江浙地区纺织设计生产的继承与发展 |
(三)租界时期纺织工业分布区域的迁移 |
三、近代上海地区服装与纺织行业衍变的比较 |
(一)纺织、服装行业内产销模式的差异性 |
(二)对动力机器的依赖性造成的行业衍变差异 |
(三)“量身定制”、“特异独行”与阶级象征性造成的服装行业衍变 |
第三节 技术之“革” |
一、传统织物基础上的突破性技术创新 |
(一)纺织机器的技术创新与民族机器纺织商品的新特征 |
(二)对舶来织物质感的仿效 |
(三)基于传统丝织物基础上的技术与产品创新 |
二、廉价材料转化为美:人造丝的混织与印染应用 |
(一)人造丝的诞生和混织应用 |
(二)人造丝与近代上海丝织品种的拓宽 |
(三)进口动力织机与混纺机织物 |
(四)“化学反应”中的技术革新 |
三、技术的变革与纺织、服装设计的“现代性” |
(一)现代化纺织产品设计的变革 |
(二)泳装与上海新运动时尚 |
(三)构建现代生活的新面貌与对地区形象的重新塑造 |
第四节 本土纺织、服装设计的民族意识觉醒 |
一、外资纺织、服装企业的垄断和压迫 |
(一)上海地区外资棉纺织工厂的发展与垄断 |
(二)日商纺织集团掀起的在华纺织事业高潮 |
(三)进口毛纺织商品和外资毛纺织工厂的垄断和压迫 |
(四)压迫之下掀起的国货运动与民族认同 |
二、国货运动对本土纺织、服装工业发展的推动力 |
(一)国货运动与“民族认同” |
(二)《国货样本》与民族纺织、服装工业的现代化 |
(三)《国货样本》与国货认识 |
(四)纺织、服装构建的设计身份认同 |
三、现代性纺织、服装设计构建的物质文化与价值导向 |
(一)具有现代性特征的上海物质文化构建 |
(二)社会阶层文化差异下纺织、服装的物质文化表现 |
(三)民国中期的时装展演:现代性物质文化的价值导向功能 |
第五章 融合与变迁:双轮驱动下的上海纺织、服装设计 |
第一节 上海是中国近代纺织、服装设计的大本营 |
一、纺织、服装行业是现代设计行为发生的河床 |
(一)租界时期上海地区的现代设计定义与定位 |
(二)现代设计区别于传统设计的重要特征 |
(三)现代美术思想与现代设计观念的产生 |
二、租界时期上海纺织服装设计、教育产业 |
(一)租界时期上海的设计机构、教育机构和学术科研团体 |
(二)纺织教育与现代性纺织、服装设计 |
(三)租界时期上海纺织、服装设计着作的诞生与发展 |
第二节 租界时期上海纺织设计的“革旧鼎新” |
一、实践的智慧:纺织机器的本土化改良与设计创新 |
(一)租界时期上海纺织生产工具设计的发展历程 |
(二)纺织机器的仿造、改良与创新 |
(三)上海纺织机器设计的工业化特征 |
二、多元化的纺织图案设计创新 |
(一)纺织图案设计的引进和图案设计专业的建立 |
(二)中西绘画差异与纺织图案设计风格转变 |
(三)纺织图案设计是构建艺术与制造之间的桥梁 |
三、纺织产品设计及品牌意识的觉醒 |
(一)纺织产品的开拓创新与民族纺织品的商标设计 |
(二)纺织品广告设计与传播、消费关联 |
(三)地缘文化影响下的现代纺织设计 |
第三节 “服色时易”与近代上海服装设计的发展变迁 |
一、服装设计与上海“文化地图”中的服饰文化识别 |
(一)一个时代的“影像” |
(二)“变化多端”的设计形式 |
(三)现代服装设计是文化结构变化的先锋 |
二、本土服装设计的变化与突破 |
(一)西方文化影响下服装形制的变化 |
(二)侨民着装影响下的搭配方式变革 |
(三)真正的童装:本土儿童服装设计的诞生 |
三、时尚意识与社会追求:“迥异”的男、女服装设计趋向 |
(一)保暖、礼仪和身份识别:服装功能的演进 |
(二)差别化与多样化:租界时期上海地区服装设计的工业特征 |
(三)改良旗袍与中山装:两种设计经典的物化呈现 |
第四节 、文明转型与纺织、服装设计的互动趋向 |
一、现代化生活方式的蜕变与现代设计的体现 |
(一)文明的教化与民俗的改变 |
(二)西式婚礼服:民俗改良在服装设计中的体现 |
(三)纺织、服装广告对现代化生活方式构建的影响 |
二、租界时期上海消费文化与设计的现代性 |
(一)西方侨民消费方式的影响与百货公司对新式消费的建立 |
(二)阶层的分化与品味的培养:上海消费文化的改变 |
(三)设计的现代性与审美的现代性 |
三、“人”的现代性与设计的现代性 |
(一)源自设计、生产与消费环节的“人” |
(二)设计者与消费者之间的文化关联 |
(三)上海都市文化对现代设计的影响 |
结论 |
第一节 上海现代纺织、服装设计的特点与研究价值 |
第二节 租界时期上海地区纺织、服装工业变革与现代设计行为的诞生与发展的关系以及深层原因 |
第三节 租界时期上海地区纺织、服装工业化对现代设计的启迪 |
一、租界时期上海地区现代纺织、服装设计对当代设计的启示 |
二、在异质文化交流中再获新生 |
附录 |
参考文献 |
在校期间研究成果 |
致谢 |
(3)老向的“幽默”文学研究(1925-1948)(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究综述 |
二、研究意义、研究方法及思路 |
第一章 何为幽默 |
第一节 “幽默”的榷名 |
第二节 “幽默”概念的建构 |
第三节 老向:“艺术无典范,幽默无定型” |
第二章 老向“幽默”的禀赋与资源 |
第一节 老向自身的幽默性情及其交游状况 |
第二节 独特的地理空间:北京 |
第三节 特殊的时代背景 |
第四节 民间的沃土 |
一、民间故事 |
二、民间笑话 |
三、民间文艺:以滑稽大鼓与相声为例 |
第五节 继承传统:传统文学与戏剧资源 |
一、传统文学资源 |
二、戏剧资源 |
第三章 “平教会”的大众文学实践与“黄土泥”式幽默的诞生 |
第一节 与众不同的“黄土泥”式幽默及其生成 |
一、与众不同的“黄土泥”式幽默 |
二、“黄土泥”式幽默的生成 |
第二节 幽默的底色:“同情于农民” |
第三节 “幽默”面具后的严肃意旨:平民教育 |
第四章 战争对“幽默”的冲击与淬炼 |
第一节 幽默的战斗性 |
第二节 “幽默”之隐 |
一、北平沦陷之后:“幽默”的隐蔽 |
二、由“幽默作家”到“抗战通俗文艺作家”的身份转向 |
第三节 幽默的再显 |
一、抗战期间的幽默元素的再显 |
二、抗战胜利后幽默文学的兼收并蓄、圆融自如 |
结语 |
附录: 老向创作年表简编 |
参考文献 |
致谢 |
学位论文评阅及答辩情况表 |
(4)民族文化元素在体育艺术项目服饰中的应用与发展研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
1 引言 |
1.1 选题背景 |
1.2 研究目的及意义 |
1.2.1 研究目的 |
1.2.2 研究意义 |
2 相关研究现状综述 |
2.1 民族文化元素的相关研究 |
2.1.1 民族文化的发展历程和意义 |
2.1.2 民族文化元素在现代社会的应用 |
2.1.3 民族文化元素在现代应用中存在的问题 |
2.2 体育艺术项目的相关研究 |
2.2.1 体育艺术项目的理论研究 |
2.2.2 体育艺术项目的发展现状与趋势研究 |
2.3 体育艺术项目服饰的现状研究 |
2.4 民族文化元素在体育艺术项目服饰中应用的现状研究 |
3 研究对象与方法 |
3.1 研究对象 |
3.2 研究方法 |
3.2.1 文献资料法 |
3.2.2 案例分析法 |
3.2.3 实地考察法 |
3.2.4 访谈法 |
3.2.5 逻辑推理法 |
4 研究结果与分析 |
4.1 民族文化元素融入体育艺术项目服饰的客观性 |
4.1.1 文化融合的客观趋势 |
4.1.2 中华民族文化在世界范围传播的客观趋势 |
4.1.3 国内外体育文化交流与碰撞的结果 |
4.1.4 促进民族文化持续发展的客观趋势 |
4.2 民族文化元素融入体育艺术项目服饰的可行性分析 |
4.2.1 运动员的客观需求决定了民族文化可以融入其中 |
4.2.2 观众的客观需求决定了民族文化可以融入其中 |
4.2.3 时尚服饰的广泛应用决定了民族文化元素可以融入其中 |
4.3 民族文化元素融入体育艺术项目服饰的契合点和形式分析 |
4.3.1 民族文化元素融入体育艺术项目服饰的契合点 |
4.3.2 民族文化元素融入艺术体操服饰的形式分析 |
4.3.3 民族文化元素融入体育舞蹈服饰的形式分析 |
4.3.4 民族文化元素融入竞技健美操服饰的形式分析 |
4.3.5 民族文化元素融入啦啦操服饰的形式分析 |
4.4 民族文化元素融入体育艺术项目服饰的价值取向 |
4.4.1 形成独特的审美性 |
4.4.2 推动大众的广泛参与 |
4.4.3 提升民族自豪感和自信心 |
4.4.4 促进中国民族文化的传播 |
4.5 民族元素融入体育艺术项目服饰的案例分析 |
4.6 民族文化元素融入体育艺术项目服饰容易出现的问题 |
4.6.1 狭隘的结合,缺乏创新 |
4.6.2 片面的应用,停留在表面 |
5 结论 |
6 建议 |
致谢 |
参考文献 |
附件 |
(5)建国后十七年视唱教材的本土化研究 ——以马思聪、马革顺、胡江非视唱教材为例(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
绪论 |
一、选题缘起 |
二、研究对象与问题 |
(一) 研究对象 |
(二) 研究问题 |
三、研究目的与意义 |
(一) 研究目的 |
(二) 研究意义 |
四、研究现状 |
(一) 国内研究现状 |
(二) 国外研究现状 |
五、研究方法 |
(一) 文献分析法 |
(二) 访谈法 |
(三) 量化分析法 |
第一章 概念、背景与理论分析框架 |
第一节 概念界定 |
一、“建国后十七年” |
二、“本土化”的学科内涵 |
第二节 理论分析框架:“本土化”的语用 |
一、“本土化”的理念、内容与方法 |
二、四大学科“本土化”的具体维度 |
三、视唱教材“本土化”的理论分析框架 |
第三节 建国后十七年视唱教材“本土化”发展概况 |
一、建国后十七年民族音乐发展及理论着作 |
二、建国后十七年西方音乐的传入与理论着作 |
第四节 建国后十七年视唱教材的整体出版情况 |
一、国外视唱教材传入中国的情况 |
二、中国音乐家自编自着本土化视唱教材情况 |
小结 |
第二章 马思聪、马革顺、胡江非视唱教材理念、方法的“本土化”研究 |
第一节 马思聪视唱教材理念、方法的“本土化”研究 |
一、马思聪生平及其作品中的本土化(民族元素)运用 |
二、马思聪的音乐本土化理念 |
三、马思聪《视唱练习》中的本土化理念、方法 |
第二节 马革顺视唱教材理念、方法的“本土化”研究 |
一、马革顺生平及其作品中的本土化(民族元素)运用 |
二、马革顺的音乐本土化理念 |
三、马革顺《单声部视唱练习》中的本土化理念、方法 |
第三节 胡汀非视唱教材理念、方法的“本土化”研究 |
一、胡江非生平及其作品中的本土化(民族元素)运用 |
二、胡江非的音乐本土化理念 |
三、胡江非《儿童视唱初步》中的本土化理念、方法 |
本章小结 |
第三章 马思聪、马革顺、胡江非视唱教材内容的“本土化”研究 |
第一节 马思聪《视唱练习》内容的本土化研究 |
一、《视唱练习》的内容详析 |
二、《视唱练习》内容的本土化研究 |
第二节 马革顺《单声部视唱练习》内容的本土化研究 |
一、《单声部视唱练习》的内容详析 |
二、《单声部视唱练习》内容的本土化研究 |
第三节 胡江非《儿童视唱初步》内容的本土化研究 |
一、《儿童视唱初步》的内容详析 |
二、《儿童视唱初步》内容的本土化研究 |
本章小结 |
第四章 反思与借鉴 |
第一节 六部经典视唱教材与“本土化”反思 |
一、六部经典视唱教材简述 |
二、六部经典视唱教材“本土化”理念、方法的优势、不足与反思 |
三、六部视唱教材“本土化”内容的优势、不足与反思 |
第二节 建国后十七年视唱教材本土化对于当今本土化视唱教材编创的借鉴 |
一、建国后十七年视唱教材本土化“理念、方法”的借鉴 |
二、建国后十七年视唱教材本土化“内容”的借鉴 |
第三节 关于现代视唱教材编创的思考 |
一、视唱教材编创中全球化与本土化的辩证关系 |
二、立足于本土化的视唱教材的现代化 |
结语 |
参考文献 |
附录1 |
附录2 |
附录3 |
附录4 |
攻读学位期间发表的学术论文 |
致谢 |
(6)基于视觉修辞理论视角的《上海漫画》研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
第一节 研究背景和研究意义 |
一、研究背景 |
二、研究意义 |
第二节 研究现状 |
一、民国漫画专刊与《上海漫画》的研究现状 |
二、视觉修辞的研究现状 |
第三节 研究方法 |
一、文献研究法 |
二、量化分析法 |
三、视觉修辞研究法 |
第一章 《上海漫画》的历史背景与内容特色 |
第一节 早期的漫画活动与《上海漫画》的创办 |
第二节 对比视野下的民国漫画专刊与《上海漫画》 |
第三节 《上海漫画》彩色石印与单色铅印中丰富的图像 |
一、彩色的社会风俗漫画与新闻漫画 |
二、单色的艺术摄影与新闻照片 |
三、《上海漫画》中的专号 |
第二章 创造认同:《上海漫画》的封面漫画 |
第一节 封面漫画中的同情认同 |
一、认同中的悲悯:深陷火坑贫民 |
二、认同中的相似:身份认同与城市文化 |
第二节 封面漫画中的对立认同 |
一、全民公敌:帝国主义与独裁专政 |
二、分裂中的共识:守旧者、社会之花与消费主义 |
第三节 封面漫画的内容形式特点与误同 |
一、封面漫画的内容特点与摩登的误同 |
二、封面漫画的形式特点与前卫艺术的误同 |
第三章 《上海漫画》中新闻漫画的视觉修辞框架 |
第一节 创造新局面:新闻漫画的宗旨 |
第二节 新闻报道漫画的视觉修辞框架 |
一、《时事一束》:重大新闻的集中展现 |
二、黄陆案:多格漫画对新闻事件的追踪与总结 |
三、真与假:漫画故事中的新闻事件 |
第三节 新闻评论漫画的视觉修辞框架 |
一、呈现评论漫画:人物加文字与情景再现 |
二、评论漫画中的统合性象征与表达性象征 |
第四章 形式、话语、文化:社会风俗漫画中的民国上海 |
第一节 视觉形式分析:上海人与市民生活的出场 |
一、形形色色的上海人:外乡人、外国人 |
二、上海人的日常生活:时装、住房与车 |
三、上海人的休闲活动:看电影、打麻将 |
第二节 视觉话语分析:城市中的冲突、西化与堕落 |
一、贫富差距下的阶级分化与阶级冲突 |
二、衣、食、娱:市民生活的全面西化 |
三、城市暗角:黄赌毒中的堕落生活 |
第三节 视觉文化分析:享乐主义、风俗习惯与社会观念 |
一、盛行于民国上海的奢靡之风、拜金主义与享乐主义 |
二、移风易俗:冲突中的节日风俗与西洋化的婚姻习俗 |
三、从卫生观的提升到社会观念的开放 |
第五章 现代性转型:《上海漫画》的视觉修辞实践 |
第一节 语图关系:漫画中图文的权利争夺 |
第二节 视觉刺点:漫画中的修辞方式 |
第三节 《上海漫画》整体视觉印象下洋化的观感 |
结语 |
第一节 研究结论 |
第二节 研究不足 |
参考文献 |
致谢 |
在学期间学术成果情况 |
(7)《二十世纪清语读本》研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
绪论 |
一、选题来源及意义 |
二、研究内容及方法 |
三、研究综述 |
第一章 李文权与《二十世纪清语读本》 |
第一节 李文权生平介绍 |
第二节 《二十世纪清语读本》介绍 |
第二章 《二十世纪清语读本》话题研究 |
第一节 话题的分布与选择 |
第二节 话题的特点及编排原则 |
第三节 话题与清末国情 |
第三章 《二十世纪清语读本》词汇研究 |
第一节 词汇的分布 |
第二节 词汇的构成 |
第三节 教材体现的词汇教学方法 |
小结 |
第四章 教材编写的不足与建议 |
第一节 教材编写不足 |
第二节 教材编写与教学建议 |
小结 |
结语 |
参考文献 |
附表 |
致谢 |
(8)缪斯的多重面孔 ——1930年代中国现代主义诗歌新探(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
第一节 研究综述及问题的提出 |
第二节 研究思路、框架及意义 |
第一章 现代主义诸流派在中国的传播 |
第一节 现代性与现代主义概念 |
第二节 意象主义在中国的传播 |
第三节 颓废主义在中国的传播 |
第四节 未来主义在中国的传播 |
第二章 意象派经典技法与题材 |
第一节 施蛰存:意象叠加法与都市题材开拓 |
第二节 邵冠华:意象的明喻、动词构造法与自由诗形 |
小结 |
第三章 颓废与感官世界书写 |
第一节 戴望舒:忧郁基调、颓废意象与情欲书写 |
第二节 朱维基:感官、身体和死亡书写 |
小结 |
第四章 未来主义的中国姿态 |
第一节 “中国的马里内蒂”—鸥外鸥的未来主义诗歌 |
第二节 番草:都市文明、力量呈示与机械礼赞 |
小结 |
第五章 新古典主义尝试 |
第一节 “土星笔会”诗人群概说 |
第二节 汪铭竹:超人与隐士、古典气韵与现代感知 |
第三节 程千帆:古典美学理想的现代重构、历史遗迹的现代书写 |
小结 |
结语 |
参考文献 |
后记 |
博士期间取得的科研成果 |
(9)安倍“价值观外交”的身份认同研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
第一章 绪论 |
第一节 选题的背景与意义 |
第二节 研究现状分析 |
一、关于日本身份认同的研究 |
二、关于安倍“价值观外交”的研究 |
第三节 研究目标、研究方法与论文框架 |
一、研究目标 |
二、研究方法 |
三、论文框架 |
第四节 论文的创新与不足 |
第二章 身份认同的概念界定及与对外政策的关系 |
第一节 身份认同的概念界定 |
一、身份的定义 |
二、认同的定义 |
第二节 国际政治理论中身份认同与对外政策的关系 |
一、身份确定利益 |
二、利益指导行为 |
第三节 “边缘性”日本地域身份认同与“摇摆性”对外政策 |
第三章 近现代以来日本形成的国家身份认同 |
第一节 西学东渐:“欧美主义”的身份认同 |
一、救亡图存下的时代背景 |
二、自上而下式“欧洲主义”身份认同的确立 |
三、百废待兴下的战后局面 |
四、强制贯彻式“美国主义”身份认同的确立 |
第二节 日学为体:“亚国帝国主义”的身份认同 |
一、国家神道与皇国观念相结合 |
二、军部法西斯的形成与对外扩张政策的确定 |
第三节 求同存异:“开放性地区主义”的身份认同 |
一、“开放性地区主义”的概念界定 |
二、日本“开放性地区主义”身份认同的尝试 |
第四章 安倍“价值观外交”的理论与实践 |
第一节 安倍“价值观外交”的溯源 |
一、理论溯源:民主和平论 |
二、现实溯源:美国式“民主外交” |
三、个人溯源:政治家族的影响 |
第二节 “价值观外交”理念的形成与发展 |
一、意识形态外交:安倍“价值观外交”的前身 |
二、小泉外交理念:安倍“价值观外交”的奠定 |
三、有主张的外交:安倍“价值观外交”的提出 |
第三节 安倍“价值观外交”的特点 |
一、普世性与现实性的矛盾 |
二、和平性与军事性的交织 |
三、对外性与对内性的结合 |
第五章 安倍“价值观外交”的身份认同分析 |
第一节 安倍“价值观外交”的“欧美主义”认同 |
一、“败北外交”后自民党对国家身份定位的重新确立 |
二、拉近与价值观联盟体系国家之间的友好关系 |
三、战略性包抄围堵非价值观联盟体系下的中国 |
四、小结与评价 |
第二节 安倍“价值观外交”的“开放性地区主义”认同 |
一、实用主义:巧变“意识形态价值观”为“战略性价值观” |
二、迂回作战:改善日中关系的考量 |
三、经济利益:“价值观外交”的核心诉求 |
四、小结与评价 |
第三节 安倍“价值观外交”的“亚洲帝国主义”认同 |
一、安倍政治思想的原点:保守主义与民族主义 |
二、“民主牌”优势表象下试图冲抵“历史牌”劣势 |
三、“积极和平主义”下对军事力量的违宪解禁 |
四、小结与评价 |
结语 |
参考文献 |
后记 |
(10)康有为海外诗文研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、康有为诗文研究的历史和现状 |
二、选题缘由及研究价值 |
第一章 康有为人生历程及其海外交游考略 |
第一节 戊戌变法之前的康有为 |
一、戊戌变法前的社会背景 |
二、康有为家世及早年生活 |
第二节 海外漫游时期的康有为 |
一、流亡低落期(1898 年——1900 年) |
二、漫游世界期(1901 年——1909 年) |
三、邻国安居期(1910 年——1913 年) |
第三节 康有为流亡海外时期交游考略 |
一、与维新志士的交往 |
二、与日本友人的交往 |
三、与其他国家友人的交往 |
第二章 康有为“海外文学”的创作主张 |
第一节 “海外文学”的演变及发展 |
第二节 康有为“海外文学”的创作主张 |
第三章 康有为的海外诗歌 |
第一节 康有为海外诗歌的题材意蕴 |
一、摇曳多姿的写景诗 |
二、言淡情深的抒怀诗 |
三、慷慨深沉的咏史诗 |
四、行云流水的叙事诗 |
五、细致入微的咏物诗 |
第二节 康有为海外诗歌的艺术特色 |
一、造语生新,中西合璧 |
二、喜用典故,工于比兴 |
三、想象奇特,意象瑰丽 |
四、激愤豪迈,深厚沉郁 |
五、题材丰富,形式多样 |
第四章 康有为的海外散文创作 |
第一节 康有为海外散文的思想内容 |
一、描绘海外自然风光 |
二、叙述异域风土人情 |
三、展现西方精神文明 |
四、歌颂世界历史文化 |
五、抒发中华爱国情感 |
第二节 康有为海外散文的艺术特色 |
一、杂以佛耶语和新名词 |
二、日记体和笔记体兼而用之 |
三、多种创作手法并用 |
四、报告文学性 |
第五章 康有为海外诗文比较研究 |
第一节 近代“海外文学”发展概况 |
第二节 康有为海外诗歌与海外散文之比较 |
一、康有为海外诗文的体裁比较 |
二、康有为海外诗文的思想内容比较 |
三、康有为海外诗文的艺术手法比较 |
第三节 康有为海外诗与黄遵宪海外诗之比较 |
一、写作背景比较 |
二、诗歌内容比较 |
三、艺术手法比较 |
第四节 康有为海外诗文与梁启超海外诗文之比较 |
一、康梁海外诗歌之比较 |
二、康梁海外散文之比较 |
结语 |
参考文献 |
后记 |
四、以“燕尾服”为例谈谈日本对西洋文明的吸收(论文参考文献)
- [1]文化碰撞:《益世报》广告中的文化输入与本土制衡(1915-1924)[D]. 戚嘉任. 河北经贸大学, 2021(12)
- [2]租界时期上海纺织、服装工业化与现代性设计研究[D]. 鞠斐. 南京艺术学院, 2020(01)
- [3]老向的“幽默”文学研究(1925-1948)[D]. 祝晓兵. 山东大学, 2020(11)
- [4]民族文化元素在体育艺术项目服饰中的应用与发展研究[D]. 肖剑峰. 景德镇陶瓷大学, 2020(02)
- [5]建国后十七年视唱教材的本土化研究 ——以马思聪、马革顺、胡江非视唱教材为例[D]. 蔡娟. 华中师范大学, 2020(02)
- [6]基于视觉修辞理论视角的《上海漫画》研究[D]. 杨若男. 中国社会科学院研究生院, 2020(01)
- [7]《二十世纪清语读本》研究[D]. 帅小艳. 四川师范大学, 2020(08)
- [8]缪斯的多重面孔 ——1930年代中国现代主义诗歌新探[D]. 李朝平. 华东师范大学, 2019
- [9]安倍“价值观外交”的身份认同研究[D]. 黄佳成. 华东师范大学, 2019(09)
- [10]康有为海外诗文研究[D]. 缪云好. 西北师范大学, 2019(07)