一、演员必须提高综合素质（论文文献综述）
孙李[1]（2021）在《探究戏剧表演服饰与艺术人物形象的塑造方法》文中指出中国文化历史悠久、博大精深,其中,戏剧表演艺术占据了十分重要的地位,戏剧服饰也有着悠久的发展历史。在戏剧表演艺术中,服装是塑造人物形象的基础,其次是演员的表演技巧、对于舞台理解能力、生活体验等。塑造一个优秀的人物形象,不但需要完美地将戏剧中想要表达的人物内容展现出来,还需要通过塑造人物形象,将其中所引出的艺术价值进行展示,带领观众领悟戏剧所想要传达的艺术价值,进一步感悟生活的意义。基于此,本文探究了基于戏剧表演艺术人物形象的塑造方法,加深对人物形象的了解、塑造精湛的表演技巧、提升演员的自我修养、提高演员的综合素质,旨在为增强戏剧演员的人物形象塑造能力,提升其艺术素养提供理论参考依据。
迟晓庆[2]（2020）在《中国戏曲学院研究生第二课堂开设与实施状况研究》文中指出戏曲艺术的持续发展始终离不开戏曲教育的支撑,二者血脉相融,荣损与共。新时期戏曲高等教育的重要任务是探索更加符合戏曲人才培养规律,寻找更符合新时代需求的戏曲教育模式。随着社会对人才质量要求的提高,越来越多的高校尝试将第二课堂应用于学校的教学中,与第一课堂统筹协作、合力育人,以培养出本领扎实、思维创新、人文素养兼具的复合型人才。当前“第二课堂”理论正在发展,高校也都在积极探索第二课堂育人的方式。如何使第二课堂围绕戏曲专业研究生的成长成才发挥作用是当下应该探究的关键问题。本论文共分为五章,以中国戏曲学院全日制研究生教育为例,探究戏曲高等教育第二课堂教学模式。对第二课堂理论进行梳理,结合目前教育背景分析中国戏曲学院研究生第二课堂体系建设的现状、成效和不足。其中,第三章、第四章是本文的重点章节,对中国戏曲学院第二课堂发展演变的路径及规律进行深入分析。借助问卷访谈等实证研究手段,了解第二课堂开展的过程中教师和研究生对待活动的态度和感受,将戏曲专业研究生第二课堂现状呈现出来。通过对课题研究总结学院第二课堂教学活动的成效及不足,推动第二课堂教学建设。基于对第二课堂的综合分析,笔者认为:第二课堂对戏曲专业研究生实践能力、专业水平及综合素质的提升,对研究生团队意识的形成、创新能力的培养都具有重要的作用。同时,也不能忽视它在现实中存在的问题,即时代迅速转变的大背景下如何使人才培养与社会建设、与市场需求良性结合,产生更好的效应,培养能够适应当下戏曲建设发展的戏曲专业的时代新人,以上都是未来戏曲高等教育中应该思考的问题。戏曲高等教育具有不同于其他艺术学科的独特性,无论是戏曲中专教育乃至研究生教育,第二课堂在戏曲艺术人才专业锻炼的作用不可取代。总之,希望本文的研究结果在实践和理论方面,能为戏曲高等教育和戏曲艺术专门人才培养提供一些经验和参考。理论层面上,为戏曲专业研究生第二课堂理论的发展提供支撑和新的研究视角。实践层面上,有利于探索符合时代需求的戏曲艺术人才培养模式,并对戏曲院校研究生第二课堂教学建设提供参考。
栗卓婧[3]（2020）在《山西戏剧职业学院戏曲人才培养调查与研究》文中认为山西的戏曲教育主要分为中专、大专及本科三个教育层级类型,省内11个地级市“文化艺术学校”承担中专戏曲教育的重任,大专层次的院校只有山西戏剧职业学院一所,本科层次戏曲专业则只有运城学院开设。作为山西省教育体系中的特殊教育,共同担负着山西省戏曲教育人才培养重任。山西戏剧职业学院是培养山西戏曲人才的主要基地,多次获得国家、省市级荣誉,培养出了大批戏曲舞台上的名角与全省各地艺术剧团的领军人物。在近六十的发展过程中积极探索改革新型戏曲教学,积累了丰富的经验,成为当代可资借鉴的宝贵财富。本文将该校戏曲专业作为研究对象,探究发展历程,分析其教学方法、师资力量、课程设置等方面的情况,总结其经验,继而找寻其发展策略。第一章建立在山西戏剧职业学院充分翔实的文献之上,回顾学校以及戏曲专业教学的历史。将学校的发展分为曲折求存、困难守业、改革进取、转型创新四个阶段,着眼于各个时期教学、师资的变化,阐明山西戏剧职业学院的发展历程。并以时代更迭为线索,对戏曲教学方面的经验进行窥探与总结。第二章立足山西戏剧职业学院戏曲专业,从戏曲教育核心入手,分别从学校戏曲专业的优质的生源、完善的课程设置、一流的师资队伍、独特的教学方法四方面进行概括和剖析。深入探讨该校戏曲专业发展现状,并分析其存在的问题与困境。第三章是总结该校戏曲专业人才培养探索与改革中得到的启示。深入学校课堂与实践,围绕戏曲教学取得的经验,从学分制与分层次教学、戏曲教材编写出版与名师录播课、新型“现代师徒制”、院校联合、产教融合、社会服务六个方面充分论证戏曲教学改革与突破。尝试提炼分析山西戏剧职业学院对其他院校戏曲人才培养的启示。第四章则针对山西戏剧职业学院面临的困境和存在的局限性,从“软件保障”“硬件保障”“必要条件保障”三方面进行分析。近些年来行业生态不佳,对内又有教学校舍简陋、教师力量不均衡、未能独揽众多地方剧种的教学任务等问题。对此,学校更应抓住内部优势,创建自身特色、完善师资力量、完善教学体系、增强学生认同感,更好地培养山西戏曲高层次人才,为山西戏曲在三晋大地的传承与发展注入新活力。
房华[4]（2020）在《戏剧教育在初中语文教学中的应用研究》文中研究指明随着时代的发展,初中语文教学面临着种种挑战。戏剧教育与初中语文学科的融合为语文教学的改革与发展提供了新的思路,并已有很多教师尝试将戏剧教育与初中语文教学相融合。戏剧教育有利于助推语文核心素养落地,有利于促进学生的全面和谐发展。本论文从戏剧教育与语文教学的融合入手,归纳总结了戏剧与戏剧教育的概念、戏剧教育与语文等学科之关系,论述了戏剧教育在初中语文教学中的应用对学生的语文核心素养及学生全面和谐发展两方面的意义。通过设计调查问卷、编制访谈提纲,对初中语文教师及学生实施调研。通过实践调查发现,戏剧教育与初中语文教学的融合产生了一些积极影响,即良好的教学效果得到了学校的充分肯定,有效的教学形式丰富了教师的教学手段,精彩的戏剧表演提升了学生的语文学习兴趣。但其中也存在着一些令人担忧的现象:教学目标定位不准确、教学内容范围不广泛、戏剧手段运用不恰当、戏剧教学评价不完善。这使戏剧教育在初中语文教学中应有的价值得不到充分的应用和体现。在对戏剧教育在初中语文教学中应用现状进行探索的基础上,从应试教育的影响、教师戏剧素养不够、学生阅历有限且负担沉重三个方面分析了问题存在的原因。在总结现状、吸取他人经验的基础上,尝试从非戏剧单元的戏剧教育及戏剧单元的戏剧教育两个方面,结合一些优秀案例展开研究。并在最后提出了戏剧教育在初中语文教学中应用的改进措施:突破传统思维,更新教育理念;加强师资培训,提高教师素养;坚持引导学生,激发学生兴趣。试图给广大教师提供一定的借鉴,让戏剧教育更好地应用于初中语文教学中,更好地为初中语文教学服务。
耿楚寒[5]（2020）在《教育戏剧教学法在高中语文教学中的运用研究》文中指出20世纪30年代,英国希斯考特（DorothyHeathcote）提出了戏剧教学法（Drama—in—Education）,通过设计戏剧程序、借用戏剧手段开展学科课堂教学,提高教学实效。然而,长期以来国内对于教育戏剧教学法的理论研究和实践却十分匮乏,教育戏剧在高中语文教学实践活动中的应用更是凤毛麟角,教育戏剧教学法对于语文教学改革的价值与意义有待澄清。针对国内对教育戏剧这一教学方法的理念研究和实践欠缺的现状,为了积极响应新的课程改革,培养学生综合素质全面提高以及调动学生学习的积极性和主观能动性,本文对教育戏剧教学法在高中语文教学中的运用进行研究,全文一共包括五个章节:第一部分:绪论。本章主要介绍了本文研究背景、研究目的,国内外相关研究文献以及研究方法、研究思路和创新之处。第二部分:教育戏剧教学法在高中语文教学中的应用概述。本部分首先对教育戏剧教学法的定义、内涵、特点等进行了详细的界定,厘清相关概念的边界,阐述了多元智力理论、建构主义理论、“做中学”理论等相关理论,同时探讨了教育戏剧教学法与高中语文教学相结合的重要意义和价值。第三部分:教育戏剧教学法在高中语文教学中的运用概述。本部分先对教学戏剧教学法的运用做出了细致的分析,同时对其运用的依据、方法以及流程程序做出了详细的介绍,利用杜威的“五步教学法”构建出科学、高效的教学方法。第四部分:教育戏剧教学法引入高中语文教学实践及反思。以《廉颇蔺相如列传》为教学案例,进行教学案例应用分析,总结应用优势与不足,最后从教师身份、课程类型及学生个体差异三大层面进行了该教学法的教育反思。第五部分:结语。本部分总结了本文的研究内容和不足之处,同时提出了对教育戏剧教学法的改进建议。本文基于国内教育戏剧教学法日渐兴起的背景,借鉴国外教育戏剧发展的丰富经验,对教育戏剧教学法在高中语文教学中的应用进行了详细阐述,同时利用“五步教学法”构建出科学、详细的教学流程,并用高中语文篇目《廉颇蔺相如列传》为教学案例进行教育戏剧实际应用分析,继而从不同层面给出运用建议,以期给教育戏剧在高中语文教学中的运用提供一定的指导。
罗翼[6]（2020）在《初中语文课堂趣味教学研究》文中研究表明新时代新课程改革背景下,初中语文教学的目的是培养学生“听、说、读、写、思、研”的能力,从而培养初中学生的语文素养以及综合能力。但基于多数初中学生不喜欢初中语文课堂教学的现状,经过调研发现:教师的初中语文课堂教学确实缺乏趣味。于是提出此论题。目的在于研究一套在课堂上教师教得轻松、学生学得愉快的比较系统的有效的初中语文趣味教学策略,来解决这个难题。本研究主要以贵州边远山区31个乡镇内92个初中语文教师的课堂趣味教学为载体,以培养该调研范围内学生的语文学习兴趣为示范,主要用“问卷调查法”、“文献研究法”、“经验总结法”、“行动研究法”、“课堂实验法”、“案例分析法”等多种研究方法对本课题进行分析、论证、实践。全文分为五个部分。绪论主要写“研究缘起”、“研究现状”、“研究对象”、“研究假设”、“研究目的”、“研究方法”;正文主要包括:第一部分,“初中语文课堂趣味教学的相关理念、特征、及规律”主要阐释“趣味”“趣味教育”“初中语文课堂趣味教学”的核心概念及其“趣味性”“创造性”“差异性”“持续性”“层次性”等相关特征和初中学生学习语文的兴趣点及规律。第二部分分别从“文化传承价值、文学修养价值、教育培养价值、时代发展价值”方面来提炼“研究初中语文课堂趣味教学的意义”。第三部分分别从“教师个人教学能力不足,无法驾驭初中语文趣味课堂;教师教学目标较为模糊,没有理清语文趣味教学思路;教师教学方法刻板单一,导致学生放弃追寻语文趣味;教师教学氛围非常沉闷,难以调动学生语文学习激情。”方面来论述“初中语文课堂教学缺乏趣味的原因”。第四部分分别从“强化教师语文趣味教学技能,提升教师语文育人能力;明确初中语文趣味教学目标,理清教师趣味教学思路;改进教师刻板单一教学模式,激发学生语文学习兴趣;营造初中语文趣味课堂氛围,创设学生趣味学习气氛。”方面来阐述“初中语文课堂教学缺乏趣味的应对策略”。第五部分分别从“巧用导课技法导入新课;抓住课堂契机灵活导学;善用结课技巧总结教学;结合学生学情布置作业”方面来列举“初中语文课堂上的趣味教学实践”。本研究的结论:这套初中语文课堂趣味教学策略是在大量的理论支持下,结合初中学生的学习兴趣的特点,运用多元的初中语文趣味教学方法,集合大量的初中语文教学案例和教学实践来完成的;经过研究范围内的师生验证,确实能让教师教得轻松、学生学得愉快。以下是本研究最大的亮点:首先,研究论证有理有据。借鉴了相关的“趣味”“趣味教育”“初中语文课堂趣味教学”“孔子趣味教育观”“新课改要求”等相关理论;还借鉴了何炳骅、崔干行、张静怡、陈宝庆、闪世昌、龚如君、李吉林等前辈关于在语文教学中激发学习兴趣的相关研究;这些材料为整个研究奠定了根基。其次,研究方向得以突破。本研究不是把初中语文课堂教学缺乏趣味的原因归结于中考制度,社会势利、家长功利、学生偷懒等,然后去说中考制度的不足,教师急功近利等等一堆难以解决的问题而片面应付,或者截取片段进行碎片研究,或者一笔带过,没有解决实际问题。在前辈已有的研究的基础上,虚心拜读前人研究,集结前辈的相关研究,重新审视问题所在,因为教师是执行课堂教学的执行者,本研究就把主要精力放在课堂教学执行者这里,从而找到解决问题的办法。再次,研究课例突显实效。研究课例都是以语文新课程标准为指导,以部编版初中语文教材为载体,以研究范围内的初中学生为主体,有针对性地引导教师强化教学技能,提升初中语文教师的育人能力,从而帮助教师改进教学模式,尝试创新,让整个初中语文课堂教学充满趣味,进一步去增强学生语文学习兴趣。最后,研究价值得以体现。整个研究都服务于“初中语文趣味教学具有的文化传承价值、文学修养价值、教育培养价值、时代发展价值”。可以说,整套比较系统的初中语文趣味教学,真正让教师教得轻松,学生学得愉快,从而培养了学生的综合素质,让学生体会到语文学习的快乐,进而培养了初中学生语文素养。总之,初中语文趣味教学在于运用多元课堂趣味教学技巧创造愉悦的课堂气氛,激起学生的语文学习兴趣,让教师轻松地教学,使学生快乐地学习。要强调的是,在农村初中语文趣味教学实践中,要遵循趣味教学的“趣味性”“创造性”“差异性”“持续性”“层次性”等特征,也要结合初中学生的年龄特点,使之让教师的初中语文课堂教学更有趣味,能更好地培养初中学生的语文素养以及综合能力。当然,初中语文趣味教学的方法有很多,初中语文的每个知识点都有它不同的趣味,目前我们教师的方法技巧还不是很娴熟,我们要在具体的初中语文趣味教学实践活动中不断地去探索、学习、总结,不断增强初中语文课堂教学的趣味性,才能使初中语文课堂教学更加生动、精彩、有趣。
翟向冬[7]（2020）在《大职教观视域下南阳内乡宛梆艺术中心人才培养模式研究》文中研究说明“大职教观”职业教育理念是黄炎培先生于上世纪二十年代最早提出的“大职业教育主义”及其相关职业教育理论的总和,数十年来对于中国教育界影响深远。其理论深受杜威“实用主义”思想的影响,主要强调“终身学习”、“调动一切力量办职业教育”、“培养职业核心能力”、“培养职业道德”等职业教育观点。其理论具有前瞻性、广泛性和实用性,在中国现代职业教育的改革和发展中具有现实意义,探究“大职教观”视域下戏曲人才培养模式是中国传统艺术人才培养与时代发展相接轨的有效渠道。相对于较为狭隘的“小职教观”,“大职教观”理念顺应了国际职业教育的发展趋势,有利于培养适应时代潮流的多元复合型戏曲表演人才。在本文中,笔者以“大职教观”的视角来探究南阳内乡宛梆戏曲艺术职业教育。宛梆是河南南阳内乡县以及其周边地区流传的传统戏剧,是一个中原地区稀有的汉族地方戏曲剧种,于2006年被国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。宛梆特色唱腔（“高八度呕音花腔”）和主奏乐器（梆胡）具有鲜明的地域风格特色,“对口型”人才（舞台演员）无法横向引进,因此人才培养一直是宛梆艺术继承发展的重要环节。改革开放后,宛梆艺术在政府的支持下成立了“内乡县宛梆艺术传承保护中心”（简称:内乡宛梆艺术中心）,并开始独立地培养宛梆艺术演艺人才。如今,内乡宛梆艺术中心已经形成了相对系统的宛梆戏曲人才培养模式。宛梆的稀缺性和独特性对于河南其他稀有剧种具有代表性,宛梆现有的人才培养模式对于其他稀有剧种具有示范性。因此在本文中笔者以个案研究入手,通过自己的实地调研,把宛梆艺术中心现有的人才培养模式进行考察并归纳总结,综合文献分析通过结合“大职教观”职业教育思想,在全面分析河南地方稀有剧种“宛梆”人才培养的基础上,把握稀有剧种特点、人才培养模式面临的问题与挑战,提出符合“大职教观”职业教育理念且具有适用性的宛梆艺术人才培养模式的构想与蓝图。这种构想与蓝图对于稀有剧种宛梆戏曲艺术的传承和发展具有较高的学术创新性,并为其他稀有剧种人才培养模式的不断优化提供借鉴。
樊雅琳[8]（2020）在《“项目教学法”在初中艺术课程中的应用研究 ——以烟台十中为例》文中进行了进一步梳理义务教育阶段是未成年人学习知识和成长成才的关键时期,而初中阶段的学生好奇心强、学习与记忆速度快、头脑活泛、愿意接受别人的教导与指正,但是初中阶段的孩子大都处于青春期,学生胆子较小,缺乏自我表现的能力,学习习惯相对较差,需要老师加强引导;教师在艺术课程教学过程中,存在教学方法相对单一、教学内容较为枯燥等问题,很难充分调动学生的学习积极性,且初中班级学生较多,组织教学有一定的困难,这些都要求初中教师要在人才培养观念、人才培养模式、教学内容和教学方法等方面适时的做出调整。鉴于此,国家关于素质教育和音乐教育改革的政策文件不断出台,各学校及音乐教育工作者也相应的开展了各种形式的教学创新与教学改革。“项目教学法”是一种与传统教学方式相区别的教学方法,该教学法主要强调围绕教学目标设计教学“项目”,学生组成“项目”团队,以团队集体自主探究的学习方式为主去完成这个教学“项目”,从而促进教学目标的高效完成。传统上,它常常被运用于理工科专业教学当中,目前在我国人文领域的应用还比较少,但是鉴于其在人才培养方面高度的有效性且得到我国教育界有识之士的广泛认同,近些年此教学方法在人文教学领域的运用有逐渐增多的趋势。本文结合研究意义及研究现状,首先对“项目教学法”概念进行了解释,对其在人文教学领域运用的可行性进行了分析,并确定了研究对象。然后通过问卷的方式对山东省烟台市第十中学的音乐教师和所有8年级同学进行了问卷调查,依据翔实的调查数据,详细论述目前艺术课程中音乐教学所存在的优势与不足,针对教学不足决定使用一种颇具创新性的教学方法“项目教学法”,以音乐校本课程教学为实践依托,寻找完善音乐教学的新手段,提升教学品质的新方式。本实践以山东省烟台市第十中学音乐教师为引领,确定8年级2班为“项目教学法”实验班,根据本学期音乐课教学目标,确立以舞蹈为主,融朗诵、声乐、表演为一体的“舞台剧”为本学期音乐校本课程的教学“项目”,且体裁和音乐素材的选择以本学期音乐课教学内容为主。通过为期一个学期的教学实践,对“项目教学法”在山东省烟台市第十中学音乐校本课程中的具体运用进行了论证,客观的阐述了“项目教学法”在音乐校本课程中应用的优越性和实效性以及不足,并结合实践反思总结了“项目教学法”在艺术课程教学领域推广使用的建议,目的就是能够将好的教学方式在更多初中学校进行推广,让广大师生受益,为国家的基础教育事业添砖加瓦。
陈思含[9]（2020）在《论话剧表演艺术中的即兴表演》文中研究说明即兴表演作为一种表演方式,经历了漫长的历史发展并在表演艺术中占据着重要位置。自19世纪90年代起,斯坦尼开始在大量的演艺训练中使用即兴表演,并提出要以即兴表演的方式与对手共同创造鲜明的人物性格。由此,即兴表演得以系统发展,并在戏剧领域被广泛运用。通过在不同戏剧流派中的呈现与运用,即兴表演逐渐被丰富与完善,其特点与价值更是在话剧表演创作中尤为突出。就即兴表演在话剧领域的运用来看,即兴表演既是演员需要掌握的表演手段,也是优化演员综合素质的重要训练方法。就即兴表演在话剧领域的发展来看,有效的即兴表演更是可以作为一度创作的重要素材在即兴创作中得以延伸与发展。即兴表演的重要性和功能在于,不仅是一种考验演员自身综合素质的表演方法,还贯穿与表演创作的始终,将话剧中的人物形象和剧情走向通过演员的即兴表演呈现的更加真实与生动。相对的,演员也可以通过即兴表演激发自身的创作灵感,从而更好的把握和诠释所扮演的人物。本文针对话剧舞台表演艺术中的即兴表演进行研究,文章整体结构体现层层递进的顺序,本文绪论部分是对研究背景、目的、方法等方面的概括。以及对相关概念的界定和文献综述的介绍明确了即兴表演、即兴创作等概念的内容,并针对现阶段世界范围内即兴表演的起源、发展和现状进行分析,从纵向角度进行阐释。正文第一章讲述了即兴表演在话剧表演艺术中发展进程,从即兴表演的形成机制到应用现状再到其发展局限进行讨论。第二章节主要对即兴表演在不同戏剧流派中的表现特征进行介绍。第三章节则是探讨即兴表演与演员综合素质的关系,第四章节结合演员的综合素质提出即兴表演的训练方法,主要提到了四方面的内容,分别是挖掘生活,激发灵感、作用规定情境和激发身体本能。第五章节就即兴表演与即兴创作之间相辅相成的关系讨论即兴表演的发展并提出有效的发展途径。希望通过本文的论述,可以更好地分析话剧表演艺术中即兴表演的功能与运用,从而为我国话剧表演艺术的发展提供借鉴。
薛斐[10]（2020）在《我国舞台与技术管理人员职业化发展研究》文中研究说明舞台与技术管理人员作为保障演出顺利执行的统筹管理者,是表演艺术项目顺利执行的基础之一。随着我国文化演出行业的发展,结合当前行业需求,构建职业化的舞台与技术管理人才队伍这一问题显得日益迫切。本文以“我国舞台与技术管理人员的职业化发展”为研究主题,通过文献调查、总结归纳、案例分析和深度访谈等方法,结合笔者自身的工作与学习经历,通过对我国当前舞台与技术管理人员现状的分析、成熟培养及行业管理经验的总结借鉴,提出通过加强对人员的培养和改造良好的外部环境两方面来促进舞台与技术管理人员职业化规范化发展的思路。文章共分为四个章节,第一章介绍舞台管理与技术管理的概念、职能、职责和工作特性,概括总结“舞台与技术管理人员应具备的知识、技能和能力”。第二章分析我国舞台与技术管理人员的发展现状,指出当前存在的短板与不足,其带来的不良影响,并分析问题的人员在发展中遇到的困境。第三章根据对英国剧场工业、美国演员行业协会和国家大剧院在舞台与技术管理人员的培养和管理方面成熟经验的分析,探讨舞台与技术管理人员职业化发展的决定因素。基于前三章的内容,结合我国现状,构建了舞台与技术管理人员的培养模式,并针对营造良好行业生态,根据加强制度保障和提高行业内舞台从业人员整体能力水准的方式,为舞台与技术管理人员的职业化发展创造良好的外部条件的思路,提出实质性的措施和建议,最后,得出结论,要促进舞台与技术管理人员的职业化发展,需要解决好内部和外部矛盾,即从人员自身出发提高其能力水平,并辅以良好的行业生态为其助力,以构建职业化的舞台与技术管理人才梯队。
二、演员必须提高综合素质（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、演员必须提高综合素质（论文提纲范文）
（1）探究戏剧表演服饰与艺术人物形象的塑造方法（论文提纲范文）
| 1 戏剧服饰的美学意蕴 |
| 2 加深对人物形象的了解 |
| 3 学习精湛的表演技巧 |
| 4 提升演员的自我修养 |
| 5 提高演员的综合素质 |
（2）中国戏曲学院研究生第二课堂开设与实施状况研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 研究目的与意义 |
| 一、研究目的 |
| 二、戏曲专业的研究生第二课堂研究背景及意义 |
| 第二节 国内外研究现状综述 |
| 一、国外学者“第二课堂”理论概括 |
| 二、国内学者对“第二课堂”的理论探索 |
| 第三节 研究思路及方法 |
| 一、研究思路 |
| 二、研究方法 |
| 第二章 第二课堂概念界定及研究理论依据 |
| 第一节 第二课堂的内涵及特征 |
| 一、第二课堂概念界定 |
| 二、第二课堂的基本特征 |
| 三、第二课堂的必要性 |
| 第二节 第二课堂研究理论依据——体验学习理论 |
| 第三章 戏曲专业研究生教育第二课堂发展历程及现状 |
| 第一节 戏曲高等教育第二课堂的培养定位 |
| 第二节 中国戏曲学院研究生第二课堂的现状 |
| 一、研究生第二课堂活动设计模式 |
| 第四章 研究生第二课堂实证研究——问卷及访谈 |
| 第一节 问卷信效度分析 |
| 一、信度分析 |
| 二、效度分析 |
| 第二节 问卷结果梳理及分析 |
| 第三节 访谈设计 |
| 一、访谈对象的确定 |
| 二、访谈时间及地点 |
| 三、访谈问题设计 |
| 第五章 戏曲专业研究生第二课堂教学活动综合分析 |
| 第一节 第二课堂在研究生教育中的作用 |
| 一、对研究生专业实践能力及专业水平的整体提升 |
| 二、研究生综合素质提升——从主体意识到人文精神 |
| 三、推动研究生的团队协作,增进社会交往 |
| 四、培养研究生创新思维、创新能力 |
| 第二节 戏曲专业研究生第二课堂存在的问题 |
| 一、对第二课堂育人功能认识尚需进一步深化和拓展 |
| 二、宣传力度不足、宣传效果受限 |
| 三、相关资源建设和经费保障制度尚不完善 |
| 四、现行第二课堂活动种类难以满足学生多样化发展需求 |
| 第三节 结合戏曲专业研究生的特点提出可行性建议 |
| 一、加强第二课堂实践育人机制建设 |
| 二、完善新媒体平台建设 |
| 三、密切联结第一课堂,实现协同育人目标 |
| 四、统一规划,丰富第二课堂活动形式 |
| 结语 |
| 附录一 中国戏曲学院研究生第二课堂参与情况调查问卷 |
| 附录二 中国戏曲学院研究生第二课堂参与情况调查问卷数据统计结果 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（3）山西戏剧职业学院戏曲人才培养调查与研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 选题缘由及意义 |
| 第二节 国内外研究现状 |
| 一、区域性戏曲教育调查研究 |
| 二、戏曲教育现状的思考与研究 |
| 三、传统与当代戏曲教育的比较分析 |
| 四、戏曲类院校多维度研究 |
| 第三节 研究思路与方法 |
| 第一章 山西戏剧职业学院戏曲专业教学沿革 |
| 第一节 教学雏形期(1958 年—1966 年) |
| 一、艰难中创校,曲折中发展 |
| 二、传统剧目普遍培养,重点提高 |
| 第二节 教学恢复期(1966 年—1978 年) |
| 一、困难中守业,恢复后改进 |
| 二、从“样板戏”到恢复传统戏教学 |
| 第三节 教学改革期(1978 年—2002 年) |
| 一、改革中奋进,开放中进取 |
| 二、分段教学,名师教徒 |
| 第四节 教学转型期(2002 年至今) |
| 一、转型中跨越,创新中发展 |
| 二、现代化教学 |
| 第二章 山西戏剧职业学院戏曲专业教学 |
| 第一节 优质的学生资源 |
| 第二节 专业的课程设置 |
| 第三节 一流的师资队伍 |
| 第四节 独特的教学方法 |
| 第三章 山西戏剧职业学院戏曲专业人才培养探索与改革 |
| 第一节 学分制、分层次教学 |
| 第二节 戏曲教材编写出版、名师录播课 |
| 第三节 新型“现代师徒制” |
| 第四节 院校联合、院团孵化 |
| 第五节 产教融合 |
| 第六节 社会服务 |
| 第四章 山西戏剧职业学院戏曲系发展前景 |
| 第一节 山西戏剧职业学院戏曲专业面临问题 |
| 一、行业生态亟待改善 |
| 二、扶持力度有待加强 |
| 第二节 山西戏剧职业学院戏曲发展策略 |
| 一、政府大力支持提供“硬件保障” |
| 二、社会共同发力提供“软件保障” |
| 三、学校多管齐下提供“必要条件保障” |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录一:三年制大专教学进程表 |
| 附录二:山西戏剧职业学院温江鸿老师、武学文老师采访录 |
| 附录三:调查问卷 |
| 在学期间的研究成果 |
| 致谢 |
（4）戏剧教育在初中语文教学中的应用研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 引言 |
| 一、研究目的和意义 |
| 二、国内外研究动态 |
| 三、研究方法 |
| 第一章 戏剧、戏剧教育与语文教学 |
| 第一节 戏剧与戏剧教育 |
| 一、戏剧 |
| 二、戏剧教育 |
| 第二节 戏剧教育与语文等学科之关系 |
| 一、戏剧教育与语文学科之关系 |
| 二、戏剧教育与其他学科之关系 |
| 第三节 戏剧教育在语文教学中的意义 |
| 一、戏剧教育有助于学生语文核心素养的培养 |
| 二、戏剧教育能促进学生的全面和谐发展 |
| 第二章 戏剧教育在初中语文教学中应用的调查分析 |
| 第一节 戏剧教育在初中语文教学中应用情况调查 |
| 一、师生对戏剧及戏剧教育的了解 |
| 二、师生自身戏剧活动经验 |
| 三、师生对戏剧的兴趣与态度 |
| 四、戏剧社团相关情况以及学校对戏剧教育的态度 |
| 五、在语文教学中开展戏剧教育的实践情况 |
| 六、在语文教学中开展戏剧教育对学生的影响 |
| 七、学生对戏剧教育在语文教学中开展的希望 |
| 八、戏剧教育与语文教学融合面临的困难 |
| 第二节 戏剧教育在初中语文教学中应用的积极影响 |
| 一、良好的教学效果得到了学校的充分肯定 |
| 二、有效的教学形式丰富了教师的教学手段 |
| 三、精彩的戏剧表演提升了学生的语文学习兴趣 |
| 第三节 戏剧教育在初中语文教学中应用存在的问题及原因 |
| 一、戏剧教育在初中语文教学中应用存在的问题 |
| 二、戏剧教育在初中语文教学中应用存在问题的原因分析 |
| 第三章 戏剧教育在初中语文教学中的实践与探索 |
| 第一节 非戏剧单元中的戏剧教育 |
| 一、分角色朗读 |
| 二、情境创设 |
| 三、角色扮演与转换 |
| 四、即兴表演 |
| 五、游戏教学 |
| 六、课本剧编演 |
| 第二节 戏剧单元中的戏剧教育 |
| 一、阅读篇目,体味感知 |
| 二、剧本选择,切合实际 |
| 三、分配角色,分工明确 |
| 四、合作排练,加深理解 |
| 五、演出戏剧,真实体验 |
| 六、戏剧评论,升华体验 |
| 七、写作迁移,丰富体验 |
| 第三节 戏剧教育在初中语文教学中应用的改进措施 |
| 一、突破传统思维,更新教育理念 |
| 二、加强师资培训,提高教师素养 |
| 三、坚持引导学生,激发学生兴趣 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间的研究成果 |
| 附录一:戏剧教育在初中语文教学中应用情况(教师卷)结果统计 |
| 附录二:戏剧教育在初中语文教学中应用情况(学生卷)结果统计 |
| 附录三:《皇帝的新装》课本剧剧本 |
| 致谢 |
（5）教育戏剧教学法在高中语文教学中的运用研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 引言与文献综述 |
| 一、选题背景及依据 |
| 二、研究意义 |
| 三、文献综述 |
| 四、研究方法 |
| 第一章 教育戏剧教学法在高中语文教学中的运用概述 |
| 第一节 教育戏剧教学法内涵的界定 |
| 一、“戏剧” |
| 二、教育戏剧教学法 |
| 第二节 教育戏剧教学法在高中语文教学中的运用价值 |
| 一、增强学习的亲历性 |
| 二、帮助学生深入理解文本 |
| 三、培养学生的创造性 |
| 第三节 教育戏剧教学法在高中语文教学中应用的相关理论 |
| 一、多元智力理论 |
| 二、建构主义理论 |
| 三、“做中学”理论 |
| 第二章 教育戏剧教学法在高中语文教学中的运用模式 |
| 第一节 教育戏剧教学法运用依据 |
| 一、根据新课标要求 |
| 二、根据选文类型 |
| 三、依据高中学情 |
| 第二节 教育戏剧教学法在语文课堂中的运用方式 |
| 一、教育戏剧教学法在语文教学中的应用 |
| 二、教育戏剧教学法在语文课堂中的运用程序 |
| 第三节 “五步法”构建科学的教学模式 |
| 一、教师说戏:知晓课程内容 |
| 二、学生导戏:分配表演任务 |
| 三、学生演戏:深化学习理解 |
| 四、教师入戏:凸显学习重点 |
| 五、师生论戏:总结学习收获 |
| 第三章 教育戏剧教学法在高中语文教学中的运用案例及反思 |
| 第一节 教学案例呈现——以《廉颇蔺相如列传》为例 |
| 一、教学实录 |
| 二、教学反思 |
| 第二节 教育戏剧教学法在高中语文教学中的教学反思 |
| 二、兼顾课程类型与教学任务 |
| 三、关注学生差异 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（6）初中语文课堂趣味教学研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| (一)研究缘起 |
| (二)研究现状 |
| (三)研究对象 |
| (四)研究假设 |
| (五)研究目的 |
| (六)研究方法 |
| 1.问卷调查法 |
| 2.文献研究法 |
| 3.经验总结法 |
| 4.行动研究法 |
| 5.课堂实验法 |
| 6.案例分析法 |
| 一、初中语文课堂趣味教学的相关理念、特征及其规律 |
| (一)初中语文课堂趣味教学的相关理念 |
| 1.“趣味”的衍变 |
| 2.初中语文课堂趣味教学的内涵 |
| (二)初中语文课堂趣味教学的相关特征 |
| 1.“趣味”的特征 |
| 2.初中语文课堂趣味教学的特征 |
| (三)初中学生学习语文的兴趣点及规律 |
| 1.初中学生学习语文的兴趣点 |
| 2.初中学生语文学习兴趣点应遵循的规律 |
| 二、研究初中语文课堂趣味教学的意义 |
| (一)文化传承价值 |
| (二)文学修养价值 |
| (三)教育培养价值 |
| 1.提升了教师育人能力 |
| 2.培养了学生思维能力 |
| 3.调动了学生学习气氛 |
| 4.培养了学生思想品质 |
| (四)时代发展价值 |
| 1.语文发展新时代需求 |
| 2.初中语文新课标要求 |
| 3.初中语文新课改趋势 |
| 4.语文教学新挑战规律 |
| 三、初中语文课堂教学缺乏趣味的主要原因 |
| (一)教师个人教学能力不足,无法驾驭初中语文趣味课堂 |
| 1.教师教学理念不够扎实 |
| 2.教师学习效率特别低下 |
| 3.教师知识储备有待扩容 |
| 4.教师教学技巧还不娴熟 |
| (二)教师教学目标较为模糊,没有理清语文趣味教学思路 |
| 1.语文教学目标主体定位错误 |
| 2.语文教学目标设定过于繁杂 |
| 3.语文教学目标脱离课程实际 |
| (三)教师教学方法刻板单一,导致学生放弃追寻语文趣味 |
| 1.教师教学方法单调刻板 |
| 2.教师不去反思教学课堂 |
| 3.教师不能解决学生困难 |
| 4.教师逼着学生主动学习 |
| (四)教师教学氛围非常沉闷,难以调动学生语文学习激情 |
| 1.教师难以集中学生精力 |
| 2.教师教学语言平淡无味 |
| 3.教师教学情境枯燥无味 |
| 四、初中语文课堂教学缺乏趣味的应对策略 |
| (一)强化教师语文趣味教学技能,提升教师语文育人能力 |
| 1.不断更新教师教育理念 |
| 2.不断提升教师学习效率 |
| 3.不断储备教师语文知识 |
| 4.培养教师多种教学技巧 |
| (二)明确初中语文趣味教学目标,理清教师趣味教学思路 |
| 1.教学目标要以学生为主体 |
| 2.教学目标需要细化成任务 |
| 3.教学目标应考虑三个因素 |
| (三)改进教师刻板单一教学模式,激发学生语文学习兴趣 |
| 1.开启学生学习思维,变“死板学习”为“灵活学习” |
| 2.激发学生学习兴趣,变“努力学习”为“快乐学习” |
| 3.疏通学生学习思路,变“困难学习”为“容易学习” |
| 4.点燃学生学习激情,变“要我学习”为“我要学习” |
| (四)营造初中语文趣味课堂氛围,创设学生趣味学习气氛 |
| 1.教师组织形式要灵活多样 |
| 2.教师教学语言要灵动有效 |
| 3.教师教学情境要生动有趣 |
| 五、初中语文课堂上的趣味教学实践 |
| (一)巧用导课技法导入新课 |
| 1.故事引入趣味 |
| 2.引用导入趣味 |
| 3.图片导入趣味 |
| 4.歌曲导入趣味 |
| 5.视频导入趣味 |
| (二)抓住课堂契机灵活导学 |
| 1.设疑刺激趣味 |
| 2.对比教学引趣 |
| 3.创设悬念激趣 |
| 4.情境熏陶趣味 |
| 5.角色转换激趣 |
| (三)善用结课技巧总结教学 |
| 1.在总结时留有趣味 |
| 2.在过渡中引入趣味 |
| 3.在煽情时熏陶趣味 |
| 4.在召唤时激发趣味 |
| 5.在续写中开启趣味 |
| (四)结合学情布置趣味作业 |
| 1.注重多变性,提高学生作业趣味 |
| 2.注重实践性,满足学生学习欲望 |
| 3.注重差异性,激发学生作业兴趣 |
| 结论 |
| (一)研究论证有理有据 |
| (二)研究方向得以突破 |
| (三)研究课例突显实效 |
| (四)研究价值得以体现 |
| 参考文献 |
| (一)专着类 |
| (二)学位类 |
| (三)期刊类 |
| (四)会议类 |
| (五)报纸类 |
| 附件 |
| 附件一:初中语文趣味教学教师问卷调查 |
| 附件二:初中语文趣味教学学生问卷调查 |
| 附件三:激发学生学习兴趣的《经典咏流传》歌目 |
| 附件四:《陋室铭》趣味教学设计 |
| 附件五:赏陋室之雅,品古人德馨——《陋室铭》趣味教学说课稿 |
| 附件六:《口语交际---复述与转速》趣味教学案例 |
| 附件七:《口语交际---复述与转速》趣味教学说课稿 |
| 附件八:《与朱元思书》趣味教学设计 |
| 附件九:《蚊子和狮子》趣味教学设计 |
| 附件十:《藤野先生》趣味教学设计 |
| 附件十一:《皇帝的新装》趣味教学设计 |
| 附件十二:《回忆我的母亲》趣味教学设计 |
| 附件十三:《我的叔叔于勒》趣味教学设计 |
| 附件十四:《从百草园到三味书屋》趣味教学设计 |
| 附件十五:《再塑生命的人》趣味教学设计 |
| 附件十六:《发挥联想和想象》趣味教学设计 |
| 附件十七:《西游记》趣味教学设计 |
| 攻读学位期间取得的科研成果清单 |
| (一)主持课题 |
| (二)出版着作 |
| (三)发表论文 |
| 致谢 |
（7）大职教观视域下南阳内乡宛梆艺术中心人才培养模式研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一 研究意义与现状 |
| 二 研究方法与内容 |
| 第一章 大职教观与近代戏曲职业教育发展概况 |
| 第一节 大职教观的形成及基本教育理念 |
| 一 黄炎培职业教育思想概述 |
| 二 现代社会中大职教观的基本教育理念 |
| 第二节 近代戏曲职业教育发展概况 |
| 一 戏曲职业社会地位与教育观念的转变 |
| 二 京剧、豫剧代表性职业教育概述 |
| 第二章 内乡宛梆职业教育现状调查研究 |
| 第一节 内乡宛梆戏曲艺术概述 |
| 第二节 内乡宛梆艺术中心实地调研及分析 |
| 一 内乡宛梆艺术中心概况 |
| 二 内乡宛梆艺术中心实地调研 |
| 三 内乡宛梆艺术中心人才培养现状分析 |
| 第三章 大职教观视域下宛梆艺术人才培养模式构建研究 |
| 第一节 模式框架设计 |
| 第二节 模式具体构建 |
| 二 课程体系建设 |
| 三 实践体系建设 |
| 四 评价体系建设 |
| 五 保障体系建设 |
| 第四章 大职教观视域下对内乡宛梆艺术传承发展的展望 |
| 第一节 建立“终身学习”式宛梆职业教育体系 |
| 第二节 培养“一专多能”式宛梆戏曲职业人才 |
| 第三节 团结一切可团结力量用于宛梆职业教育 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 个人简历 |
| 致谢 |
（8）“项目教学法”在初中艺术课程中的应用研究 ——以烟台十中为例（论文提纲范文）
| 致谢 |
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| (一)研究背景 |
| 1.国家对基础教育的重视 |
| 2.国家对学生艺术素养培养的重视 |
| 3.初中艺术课程音乐教学现状需求 |
| (二)研究意义 |
| 1.通过项目教学,提高学生综合能力 |
| 2.通过项目教学,更好地促进学期教学目标的达成 |
| 3.通过项目教学,提高教师综合素养 |
| 4.通过项目教学,丰富原有教学体系 |
| (三)国内外研究现状 |
| 1.国外研究现状 |
| 2.国内研究现状 |
| (四)研究对象、研究内容、研究方法与研究创新点 |
| 1.研究对象 |
| 2.研究内容 |
| 3.研究方法 |
| 4.研究创新点 |
| 第一章 概念阐述及可行性分析 |
| (一)项目教学法的相关阐述 |
| 1.项目教学法的概念阐述 |
| 2.项目教学法适用领域 |
| 3.项目教学法实施路径 |
| 4.项目教学法在人文教学领域的应用 |
| (二)项目教学法在音乐校本课程中实施的可行性 |
| 1.学校领导支持 |
| 2.基础教学设施齐全 |
| 3.师资条件允许 |
| 4.学生状态适合 |
| 5.实践时间允许 |
| 第二章 烟台十中艺术课程音乐教学现状调查与分析 |
| (一)对教师的调查与分析 |
| (二)对学生的调查与分析 |
| 第三章 项目教学法在烟台十中音乐校本课程中的实践 |
| (一)实践原则 |
| 1.自主性 |
| 2.合理性 |
| 3.实践性 |
| 4.综合性 |
| (二)实践过程 |
| 1.准备阶段 |
| 2.进行阶段 |
| (三)实践效果 |
| 1.访谈 |
| 2.项目教学法实施后结果分析 |
| 第四章 项目教学法在音乐校本课程中的实践反思 |
| (一)项目教学法运用的优势 |
| 1.学生方面 |
| 2.项目主导教师方面 |
| 3.教学体系方面 |
| (二)项目教学法运用的不足 |
| 1.项目主导教师对项目教学法的理论与实践能力掌握不足 |
| 2.项目主导教师的综合素养需要全面提高 |
| 3.项目实践时间有限 |
| 4.评价体系尚需完善 |
| (三)项目教学法运用的建议 |
| 1.项目教学法实施的原则 |
| 2.自觉提高教师综合素养 |
| 3.合理确定项目及落实方案 |
| 4.制定相对完备的项目评价体系 |
| 5.需要具备完善的教学资源 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录A |
| 附录B |
| 附录C |
| 作者简历 |
（9）论话剧表演艺术中的即兴表演（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 、选题的背景 |
| 第二节 、选题的目的和意义 |
| 第三节 、文献综述 |
| 一、即兴表演的起源与发展 |
| 二、即兴表演的研究现状 |
| 第四节、相关概念界定 |
| 第五节、研究方法 |
| 第一章 、即兴表演在话剧表演艺术中的发展进程 |
| 第一节 、即兴表演的形成机制 |
| 一、诱发即兴的来源 |
| 二、生活积累的再现 |
| 第二节 、即兴表演的应用现状 |
| 一、舞台中的表演手段 |
| 二、高校、剧团的训练方法 |
| 三、即兴创作的一度元素 |
| 第三节 、即兴表演的发展局限 |
| 一、对演员的要求较高 |
| 二、缺乏系统训练 |
| 第二章 、即兴表演在不同流派话剧创作中的表现特征 |
| 第一节 、天性启发即兴表演 |
| 一、体验派对演员即兴的要求 |
| 二、“方法派”对演员即兴的要求 |
| 第二节 、观演关系带动即兴表演 |
| 一、打破第四堵墙 |
| 二、作用舞台形式 |
| 第三节 、肢体表达深化即兴表演 |
| 第三章 、即兴表演在话剧表演艺术中与演员素质的关系 |
| 第一节 、即兴表演与演员内部素质的关系 |
| 一、有意识与无意识的有机结合 |
| 二、内部素质与即兴的有效连接 |
| 第二节 、即兴表演与演员外部素质的关系 |
| 一、用即兴调动身体 |
| 二、修正身体本能表达 |
| 第四章 、即兴表演在话剧表演艺术中的训练方法 |
| 第一节 、挖掘生活,丰富演员的表演认知 |
| 第二节 、激发灵感,提升演员的可塑性 |
| 一、想象式即兴训练 |
| 二、互换角色训练 |
| 第三节 、细化规定情境,刺激演员的创造性 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（10）我国舞台与技术管理人员职业化发展研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、课题来源 |
| (一) 研究背景 |
| (二) 研究目的及意义 |
| 二、相关概念辨析 |
| (一) 职业化 |
| 三、研究方法与思路 |
| (一) 研究方法 |
| (二) 研究思路 |
| 四、研究内容 |
| (一) 研究内容 |
| (二) 创新点与不足 |
| 五、文献综述 |
| (一) 舞台管理方面 |
| (二) 技术管理方面 |
| (三) 关于舞台与技术管理在项目运营、制度建设的促进作用 |
| 第一章 舞台与技术管理概述 |
| 一、舞台管理与技术管理的工作职能 |
| (一) 舞台管理 |
| 1. 具体职责 |
| 2. 工作分工 |
| 3. 舞台管理人员的作用 |
| (二) 技术管理 |
| 1. 具体职责 |
| 2. 技术管理人员的作用 |
| 二、舞台与技术管理人员工作的特性 |
| (一) 工作本质是管理 |
| (二) 职能范围边界模糊 |
| (三) 职责内容灵活 |
| 第二章 我国舞台与技术管理人员发展现状 |
| 一、概况 |
| 二、当前存在问题 |
| (一) 行业标准不一,人员缺乏广泛共识 |
| (二) 组织架构不明,职责职权混乱 |
| (三) 从业人员综合素质及业务能力参差不齐 |
| 三、问题所带来的不良影响 |
| (一) 演出项目推行受阻 |
| (二) 剧场工作安全隐患多 |
| (三) 演出行业人才储备整体增长缓慢 |
| 四、问题成因 |
| (一) 舞台技术人员培养体系不健全 |
| (二) 行业需求与人员成长时间之间的矛盾 |
| 第三章 舞台与技术管理人员职业化发展决定因素分析 |
| 一、完善的教育培养体系——以英国剧场工业为例 |
| (一) 戏剧普及教育 |
| (二) 高等教育培养模式——以市政厅音乐学院为例 |
| 1. 广泛了解与深入学习相结合 |
| (1) 舞台管理 |
| (2) 舞台技术 |
| 2. 在实践中学习 |
| 二、明确的舞台与技术管理人员角色定位 |
| (一) 定义职务职责 |
| (二) 建立合理组织架构 |
| 第四章 我国舞台与技术管理人员职业化发展的构想与建议 |
| 一、构建舞台与技术管理人员培养模式提升人员自身素质 |
| (一) 高校培养教育方案 |
| 1. 培养原则:实践与理论并行 |
| (1) 课程形式与地点多样化 |
| (2) 加大实践的比重与有效性 |
| 2. 培养内容:量身定做 |
| 3. 培养方式:教育机构与艺术机构联合培养 |
| (二) 完善在职进修与培训机制拓宽在职从业人员成长渠道 |
| 1. 促进学科资源的发行与共享 |
| 2. 扩大在职培训与社会培训的辐射范围 |
| 二、营造良好行业生态改善外部环境 |
| (一) 完善舞台技术团队建设提升舞台从业人员整体素质 |
| 1. 关注基础技术技能培养 |
| 2. 规范舞台技术人员行为 |
| 3. 促进舞台技术人才队伍交流 |
| (二) 完善安全监管措施提升制度保障 |
| 1. 资格认证与行业准入制度 |
| (1) 技能分级考核与资格认证 |
| (2) 行业准入制度 |
| 2. 安全监管制度 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
四、演员必须提高综合素质（论文参考文献）
- [1]探究戏剧表演服饰与艺术人物形象的塑造方法[J]. 孙李. 西部皮革, 2021(08)
- [2]中国戏曲学院研究生第二课堂开设与实施状况研究[D]. 迟晓庆. 中国戏曲学院, 2020(01)
- [3]山西戏剧职业学院戏曲人才培养调查与研究[D]. 栗卓婧. 山西师范大学, 2020(08)
- [4]戏剧教育在初中语文教学中的应用研究[D]. 房华. 青岛大学, 2020(02)
- [5]教育戏剧教学法在高中语文教学中的运用研究[D]. 耿楚寒. 湖南师范大学, 2020(01)
- [6]初中语文课堂趣味教学研究[D]. 罗翼. 广西师范大学, 2020(06)
- [7]大职教观视域下南阳内乡宛梆艺术中心人才培养模式研究[D]. 翟向冬. 郑州大学, 2020(02)
- [8]“项目教学法”在初中艺术课程中的应用研究 ——以烟台十中为例[D]. 樊雅琳. 鲁东大学, 2020(01)
- [9]论话剧表演艺术中的即兴表演[D]. 陈思含. 南京艺术学院, 2020(02)
- [10]我国舞台与技术管理人员职业化发展研究[D]. 薛斐. 中国音乐学院, 2020(01)
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